演員夜景凪前

① 家庭教師reborn里 凪 是誰

姓名：庫洛姆·髑髏
原名：凪
日文名：Kuromu Dokuro
年齡：13歲
最重要的人：六道骸，沢田綱吉，犬，千種
誕生日：12月5日
星座：射手座
身長：152cm
體重：41kg
生於：日本
數字代號：96
討厭的食物：鳳梨
初登場：(動畫)51話 (漫畫)113話
指環爭奪戰中，作為阿綱方面的霧之守護者的少女。
武器（三叉戟）及發型與六道骸一樣，右眼戴著骷髏花紋的眼罩，身穿黑曜中學的女子制服。常感受到骸的意識，稱呼骸為「骸大人」，並遵從他的意思行動。
她的名字是「六道骸」的易位字。本名為「凪」，她父親是個除了工作以外沒有其他感情的人，而她與母親之間也沒有什麼感情（親生母親是女演員，繼父是外資企業的營業部長）。因為拯救馬路上的小貓而遇到交通意外，失去了右眼和內臟。
在精神世界中遇到骸，他利用力量製造了「幻覺的內臟」，延續了她的生命，但如果三叉戟被破壞時，力量失去控制，內臟會消失。戰斗中她可以使用骸的必殺技六道輪回，更可以喚醒骸的意識，使骸實體化在自己身上。
因為在冷漠的家庭中成長，所以平日沉默寡言而且感情冷淡。但戰斗時很勇敢，擁有堅強及絕對不屈的心。
她的鳳梨發型是犬強行剪出來的，不過她本人似乎也很滿意這個「新發型」。
因為第一次有別人需要自己所以盡力成為骸的力量，亦因為犬和千種是她第一次交的朋友所以非常重視。基本上對黑曜成員以外漠不關心，但阿綱對她有某種程度的信賴，所以決定跟隨著阿綱並稱他「ボス（Boss、首領）」。
為了能和骸用義大利語交談，正努力自學中。
【VS巴利安篇】
霧之戰開始時是與瑪蒙勢均力敵，但中段時不敵瑪蒙，三叉戟被破壞，其後與骸交換後反敗為勝。
於大空戰中中毒且被瑪蒙和貝爾菲戈爾綁架，後來被了平、獄寺以及山本合力救出。
最後阿綱成為正統繼任者，正式授與她作為守護者證據的霧之戒。
【未來篇】
被十年後火箭炮擊中後到十年後的世界，卻遭受密魯菲奧雷家族的白魔咒成員古羅攻擊，所幸六道骸及時以幻覺型態現身救了她。
後由從海外出差回來的了平帶回彭哥列基地，並與阿綱等人會合。而阿綱透過彭哥列基地的影像，看到了十年後的庫洛姆在機場和某位男人碰面的畫面。
後和藍波、一平及草壁一起潛入了密魯菲奧雷的基地，救出獄寺隼人和笹川了平，並幫助十年前雲雀恭彌戰斗。但在之後的戰斗中昏厥，並與各守護者一起被敵人抓獲後當成「人質」。之後，躲過白蘭監視的入江正一向大家解釋了一切，並從入江正一處獲得「彭格列匣子」。在義大利主力戰勝利之後，與彭格列成員在基地中接受訓練。在訓練之中，還參與了京子與小春發起的「秘密反對」活動。訓練結束後，接受白蘭挑戰的大家經過考驗後傳送到「選擇游戲」場地。

② 請問電影攝影機怎麼拍夜景的，怎麼在弱光下也能拍攝的那麼清晰呢

高感光膠片800、1600等。

電影中的好多夜景戲都是白天拍的，通過壓光圈和沖洗配光等，呈現出的夜回景。答

周星馳的《功夫》中，同兩個殺手的對打戲就是白天拍夜景。有幾個好處，1、光圈好控制。2、畫面層次好控制。3、省了燈爺好多事。4、場工幹活方便。5、等等。
壞處，1、提前拍一點，去沖洗配光等，看效果，不行再重拍一點，再沖洗配光，直到合適為止。2、轉場太麻煩。3、演員檔期調配太趕。4、等等。

③ 導演如何把夜戲拍的好看

很多攝影師和導演痴迷於對夜景的運用，的確，萬家燈火、霓虹閃爍為電影夜景增添了無窮韻味。但是也有很多攝影師在夜景用光上有很多的困擾，如何在城市夜景中拍出好看的畫面呢？
其實不僅僅是電影攝影師，對於平面攝影或是個人日常拍攝夜景時候都會遇到很多問題，比如，昨天晚上早早吃晚飯就陪著姐姐一起去樓下溜孩子，想拍點好看的照片，以為效果會是：
結果是這樣：
後來苦思冥想不得解，最後終於知道問題出現在對光線的對運用上了。所以今天就想把經驗拿出來和大家分享，夜景拍攝的時候我們該如何做才能得到理想的畫面，讓畫面整體呈現出美感！
首先，夜景拍攝需要注意的最大問題就是：不管用何種方式拍，布光還是借用現場的照明光源，一定不要忘了拍出美感。美感有了就要注意連續性問題了，自然流暢的畫面才耐看好看。
在夜戲布光的時候最忌諱的就是拍攝區域光線過亮導致拍出來的效果和白天拍攝沒有差異，沒有夜景的氣氛，但也要注意防止整個亮度過低，一片灰暗。
其實在夜戲拍攝中，拍攝場景內的燈光亮度是可控的，但是控制在什麼范圍之內呢？首先需要製造亮區和暗區，可以採取加紙減暗。還可以通過黑旗製造一些陰影。
亮區、暗區分開了，畫面的層次就有了。但與此同時在拍攝夜戲的時候盡量多用逆光、側逆光，少用或者不用順光。除了人物在燈光下這種特殊情景外，正面光最好用散射光照明，並且亮度一定不能超過輪廓光。
除了布光，夜戲最好能用上環境本身光源。選擇街道、商店和櫥窗等拍攝地點，充分利用路燈、車燈、信號燈、照明燈等創造空間感，增強夜景氛圍。
最後選擇拍攝角度要適當，角度過高或過低易使路旁樓房變形。攝影機的安放點應該選擇不易被沖撞和不妨礙交通的地方，選擇地段應是燈光集中、車輛集中、樓房集中和具有某些特點的地方比較好。
夜景特殊光源拍攝
1、 焰火
在很多夜景畫面中都涉及到對焰火的拍攝，不管是節日的焰火還是為了營造浪漫氣氛製造的焰火。焰火在豐富畫面內容帶來美感的同時，在拍攝方面也是有技巧可循的，尤其是在畫面連續性方面。
拍攝焰火的時候可以提前選好角度然後等待焰火的綻放，但是如果需要將焰火和環境中的人銜接起來的時候就需要注意接戲問題。細心的朋友會注意到焰火的閃動會在人物身上留下光影明暗的變幻和跳動，因此在處理這部分鏡頭的時候需要在光影上下功夫。多機位拍攝也好還是重新再放一次焰火還是通過布光完成，都是可行的方法。
如果要拍攝焰火的火花，可以用變焦實現，這樣就可以將焰火的火花拉近。但如果不能在遠處拍攝，這時候就得用上下搖攝的方法拍攝全景。但是這種拍攝方法雖然能夠追蹤焰火發射過程，從焰火的發射地為起幅，把鏡頭推近，鎖定目標，從發射到天空開花，鏡頭隨焰火的上升同步上移。這樣的場面，如果運鏡恰當，在短短幾秒鍾一氣呵成造成強烈的沖擊力。但是這樣的拍攝目標是有難度的，畢竟搖攝速度掌握不好構圖也就會隨之遇到困難。
平面攝影中拍攝焰火也同樣有難度，因為焰火是瞬間的，而攝影師需要抓住最美麗的時刻。具體怎麼做呢？
提前架好相機，等待焰火即將升放時候，打開快門，任其在拍攝范圍以內的夜空中開花、飄盪甚至熄滅，將焰火綻放的整個過程記錄下來。
或者選擇多次曝光的方法拍攝，用同一張底片，分兩次或者多次曝光。一次拍攝焰火曝光時間可以短一點，一次拍攝地面景物曝光時間可以長一些。當然在PS盛行的時代，通過後期處理也是能得到很滿意的作品的。
2、月色
不知道大家都知不知道浦肯野效應，其實這個效應的原理比較簡單，即人們從晝視覺向夜視覺轉變時，人眼對光的最大敏感性向短波方向移動。根據這樣原理大家將月色的色調普遍地設置為藍色調。雖然藍色月光效果也引起很大的爭議，但是常用的是CTB或者雙倍藍色。當然在使用濾色片之前應該先達到基本色彩平衡。
還有些攝影師或者燈光師在製作月色效果的時候喜歡加入薰衣草的紫色，用來增添浪漫的感覺，因為添加這種淡淡的紫色能夠使演員的膚色看起來更有美感。
不知道大家對《小時代》是怎樣的一種看法，雖然被吐槽過無數次，但是電影中的某些片段不得不讓人記憶深刻。
夜景拍攝，充分利用節日的燈光氛圍以及街道的燈光，拋開其他一切，小編想讓大家注意的是在電影中夜景本身就帶有特殊的蠱惑力，但是如果在故事情節以及夜景攝影基礎之上，選擇對了音樂就是錦上添花了。
說這些，其實是為了說明夜景真的很有力，掌握夜景拍攝技法以及注意事項，搭配運鏡和後期配樂，效果不言而喻！

④ 旋風管家三千院凪的妹妹

• 在《旋風管家》動漫中三千院凪的妹妹叫做「鶇琉璃」。

• 人物介紹：

  鶇琉璃（旋風管版家原權創角色）配音演員：井口裕香。

• 三千院凪同父異母的妹妹，隨後被三千院凪拆穿。
  

  鶇琉璃第一次見面時以反派的姿態看著小颯，隨後就被小颯精湛的自行車技巧給嚇傻。

  第二次見面自稱是真哈耶克的女兒。

  懂得俄羅斯軍用格鬥技能——systema，試過把小颯打到凌空漂浮還從紫公館裡面打到飛出庭院，不過最後還是被小颯破解後一招秒殺。

• 作品介紹：

  《旋風管家！CAN'T TAKE MY EYES OFF YOU》是由漫畫作品《旋風管家！》原作者畑健二郎親自編寫原創劇情的動畫作品。動畫由manglobe公司製作。動畫於2012年10月3日在東京電視台首播，標題定為「CAN'T TAKE MY EYES OFF YOU」。
  

⑤ 藝人眼裡的周傑倫,孫燕姿，成龍，張學友，陳奕迅，熱力兄弟說還有那些藝人

羅大佑
1.記者：在目前的華語樂壇，有沒有你特別看好的歌手？
羅大佑：周傑倫，他的貢獻在於賦予中文唱腔以新的表達方式。至於其他的音樂人，都需要再觀察了。
2.身為華人音樂教父的羅大佑，對兩岸歌手在台北小巨蛋同台較勁，他對周傑倫贊不絕口，肯定他是一號人物。

李宗盛
1. 李宗盛就表示，現今樂壇有很多歌手，出唱片都是討好小朋友，他說：「樂壇已沒有音樂家，只有娛樂人！(周傑倫呢？)不能用他作例子，他的音樂有完美的旋律，有大熱歌曲的條件，他是很好的藝人，我對他十分尊敬。」
2. 問：您認為周傑倫的唱片是否也是給小孩子聽的？另外您對周傑倫今天的演唱會有何期待？ 李：不只周傑倫，我覺得大部分音樂的受眾都是小朋友。我很喜歡周傑倫，我覺得他的音樂非常好聽，我不是說給小朋友聽的音樂就是不好的，我是指整個行業的一個現象，他是一個很好的創作人。他寫歌的感覺很好，旋律也配的非常合適，簡直是「Perfect」。

張佑赫
希望韓國也能有周傑倫那樣的歌手
新京報：在北京有歌迷送你王力宏的CD，但我聽翻譯小姐說，此前你在韓國時常聽周傑倫的歌，是真的嗎？
張佑赫：是的。周傑倫戴紅棒球帽那張專輯（指《范特西》），我家裡有6張。我覺得周傑倫是一個很特別的歌手，他的音樂風格是很東方的。我一聽他的音樂，就感覺很不一樣很獨特，但又說不出不一樣在哪裡。在中國有那麼多人那麼喜歡他就很能說明問題，為什麼他的音樂有點兒怪又有點兒特別，但大眾卻那麼喜歡他？我曾經分析過，我猜他的音樂中有很中國的要素在裡面，可能是他抓住了中國文化的特質，既有潮流的東西又有很民族的味道。
應該說，他知道中國人（或者說中國青少年）到底真正需要什麼喜歡什麼吧。其實我很羨慕周傑倫和中國的歌迷。歌迷可以聽到這么多元的東西，而這種自由的環境可以造就這樣獨特的歌手。如果韓國也有周傑倫這樣的歌手，那就太好了。

蔡琴
蔡琴表示非常欣賞周傑倫,短期內不會有人超越他.稱周傑倫是奇跡，他於歌壇的作用無異一次換血.

袁惟仁
袁惟仁透露，當初簽到吳宗憲旗下的周傑倫所受的待遇並不好，「沒出來之前，他過得很辛苦。而如今走紅，幾乎是KAO他的創作拼出來的。」當然，袁惟仁也稱「傑倫何其幸運」能遇上方文山。但是幸運歸幸運，努力仍舊是成功的第一要訣，袁惟仁說，周傑倫和方文山平時沒事就會湊在一起，討論如何做歌和把歌做好。

「我想，短期之內不敢期望會有更好的音樂人了。」袁惟仁再一次高度贊揚了周董。

南拳媽媽
南拳媽媽的網路留言:
1.沒有傑倫 沒有人會看見我們
2.如果沒有周傑倫寫了雙節棍
哪來那麼多模仿者寫...所謂的中國風
傑倫的音樂 無庸置疑的已是一種意識形態 ㄧ個新的時代
沒有人能贏他
只有周傑倫才能超越周傑倫 (這句贊一個)
我知道 很多人都想看他往前走ㄧ小步
不過 我想問問那些人 你們確定嗎???
要重頭再追六年 才有像現在醬稍微接近一點的距離....不累嗎???
那些學人精們.....加油羅!!!

小蟲
Q：對陶喆、王力宏、周傑倫等新生代歌手有何評價？
A：王力宏夠認真，但路線還沒定性。至於陶喆的音樂，那些東西我10年前就做過了，有點麻痹了，不覺得有什麼特別。周傑倫最讓我欣賞和驚訝，他是真的用心在台灣用音樂帶動新潮流，不管他是否真的接近美國R&B，但都是自己融會貫通創作出來的東西。他很厲害。

Q：那是認為他大有前途？
A：他的天分和音樂敏銳度有前途，但曲風不變就沒有前途。畢竟，R&B在中國不會成為主流。中國人就喜歡把歌曲拿到卡拉OK裡面唱，唱他的歌就等於出醜。但他畢竟是一個成功的音樂典型，他應該在這條路上走蠻遠的，如果路子再打開一點，他會火很久。所以說音樂人應該各種音樂都嘗試，才能滿足不同消費者的需求。」

黃立成
繼弟弟黃立行之後，L.A.BOYZ大哥黃立成正式復出歌壇，炮轟ENERGY、5566、潘瑋柏的嘻哈音樂「軟趴趴」，語氣煙硝味十足，為對弟弟黃立行、好友吳建豪、周傑倫贊賞有加。除了大誇好友吳建豪、弟弟黃立行「同卦麻吉」之外，十年後再看台灣歌壇，黃立成僅誇贊周傑倫，他說：「台灣HIP-HOP進步很快，很多人在聽，真的唱得好的不多，但周傑倫的國語RAP很棒。

吳建恆
吳建恆表示：「有沒有到達頂點，很難講。最了解的人應該是周傑倫他自己吧。雖然他這四張的專輯都走一貫的風格，但是每一張里都有加入新的東西。我覺得他未來的路相當寬廣，因為他是個有很多想法的人，並且把這些想法加入他的專輯中。」

葉雲甫
葉雲甫說：「周傑倫是我這五年來看過最優秀的創作人。作為一個好的創作者，他的音樂是不會有頂峰的。
吳宗憲：我的第一印象是：周傑倫非常害羞，非常安靜。我本來以為他有點智力遲鈍呢。陶喆像是失根的蘭花，外表光鮮亮麗，根卻飄浮在空中。周傑倫則像落花生，從未出過國，外表看似不起眼，根部卻早已結實累累，收獲豐盛。傑倫雖然已不是我旗下的歌手，但正如他始終當我作師傅，我會一直將他視作徒弟，也關注著他在事業上的每一步，他取得成績我由衷地為他高興和驕傲。傑倫是太空船，我是燃料箱，當他升上天空後，我就靜靜地飄落在太平洋上，遠遠地看著他繼續在星空發出光芒。我在太平洋上向他揮手，卻已看不清楚，因為眼淚模糊了我的眼睛。

袁永興
袁永興說：「音樂市場是時勢造英雄，他的第一張專輯一炮而紅是因為天時地利人和的關系。將來沒有比他更好的人，他還是在頂端。這次金曲獎沒有肯定他，不表示他不行。」

後街男孩
1.我聽過他的音樂，簡直無懈可擊，完美，雖然我不知道歌詞的意思，但我知道，他正在給世界的流行音樂帶來重生．
2.對中國流行音樂了解不多的兩人一聽之下頓感驚喜：「非常有趣的中國音樂，希望有機會能夠多聽聽，我們需要向他學習，為新專輯增添不同的音樂元素。」作為同公司的歌手，兩人也期待著在中國巡迴演唱會上與周傑倫有合作機會。

金泰熙
問金泰熙的揀偶條件，在黎明、梁朝偉、成龍及周傑倫四位男星中，金泰希最喜歡的是周傑倫，大贊jay很帥，亦相信對方會很溫柔。但知道對方有女友，她的性格一定會選擇放棄。

張藝謀
1.張藝謀卻對周傑倫稱贊有加，「傑倫有把《發如雪》的MV給我看過，裡面黑、白、紅三色，傑倫很有導演潛質，他的未來應該會超越我。」
2.傑倫還好，NG也就是2-3次吧，比較正常的」，張藝謀說，「前幾天拍了一場他與鞏俐母子相認的戲，感動的現場工作人員全都哭了，演得很到位。
<滿城盡帶黃金甲>副導演
劇組上下對周傑倫印象甚好，說他其實是個單純的人，在學藝上很認真，很願意聽導演說話，我在一旁觀察，他總是不拘言笑，臉上沒有表情，但神情卻是專注的，就像個聽話的學生，一沒事了就坐藝謀身邊看他工作，說話。
<滿城盡帶黃金甲>編劇
周傑倫呈現出來的狀態是令我吃驚的，我完全無法想像這是一位在電影上初出茅廬的新手，在靜默中所表現出來的悲痛和隱忍，不但准確，而且極富情感沖擊力，坐在監視器的藝謀高度凝神地注視著，我們在監視器前能同時看到鞏俐和周傑倫的表現，這是一次實力的較量，她們都在情感高點上，而這時劇情的要求是在無言中表現情感，而且是那麼的復雜。

鞏俐
之前我有看過他在《頭文字D》中的演出，很自然很神似，跟他合作後，覺得他和電影中的車手一樣，好象是演回自己。這次演古裝，看得出他很用心和努力，工作時也很認真，跟他合作很愉快。

韓國團體T.A.K.E
韓國新晉實力偶像團體T.A.K.E近日攜他們的內地首張專輯《To Girl's》正式登陸中國，並在西單金庫KTV舉行了他們在中國的首場歌友暨記者見面會，唱片的發行方星文唱片的常務副總劉思齊及T.A.K.E的中國好友劉嘉亮作為嘉賓到場為這四個可愛帥氣的大男孩加油打氣。而剛到北京不久的T.A.K.E，也是在北京的各大媒體及歌迷展示了他們的「獨門暗技」，他們用非常標準的中文清唱了「亞洲人氣天王」周傑倫 的《發如雪》，贏得了現場所有人的掌聲，而在之後的采訪中，他們也表示他們最最喜歡的華人歌手是周傑倫。

麥兆輝
一開始我們對他的演技也有疑惑，但第一場戲就把大家給震了。黃秋生都說他是天才！你知道黃秋生是那種現場感很強的演員，他會臨場發揮，但周傑倫就能隨機應變，跟著他的感覺去演。我們很多戲都是連續拍攝的，不是靠後期剪接的，這對演員而言是很難的考驗。可能跟他本身就是創作者有關，他很能領悟導演的意圖，我們跟他說一些抽象的東西他都能理解。換句話說，他就像用唱歌的方法去演戲。同時他也看過很多電影，對電影表達有自己的概念。

Super Junior成員韓庚
非常喜歡周傑倫

黃秋生
1.周傑倫蠻有天分。他可以說是沒有演技，最好的地方就是他不去演。像張白紙，你要帶他去哪裡，他都有直覺反應——這非常重要，而且難得。
2.資深影帝黃秋生都評價周傑倫是個天才。

杜汶澤
評價周傑倫表演時稱：「有些事不公平。有些人學一件事要學很長時間才能學得很好，我是這種人，但周傑倫好像一出生就會演戲。這對我打擊很大。人生有錯置，人生不公平呀！」

韓國知名音樂製作人李尚仁
華語音樂：最喜歡周傑倫

新京報：你對中國的流行音樂印象如何？

李尚仁：也有一些中國的歌手找我約歌，我也有意識刻意去接觸一些中國的流行音樂，包括從網上尋找，這裡面，我最喜歡周傑倫的音樂，我感覺這兩年中國音樂的變化特別大。兩三年間，進步很快。我認為中國人會很難接受的。比如說周傑倫的音樂已經接近國際路線，中國的大眾也能喜歡，我感覺很意外。而且，我感覺中國流行音樂有一個特點就是不是一味去模仿歐美的音樂而是加入了很多自己民族的元素。包括戲劇，一些獨特的樂器。國際化因素和民族結合應該能夠使得中國音樂堅持的時間更長。這也是我認為中國流行音樂中最值得稱贊的一點。
李尚仁曾經為許多知名韓國歌手製作音樂

K-INDS
日本偶像團體K-INDS他們只知道中國最紅的是傑倫

韓國天王劉承俊
欣賞周傑倫,並翻唱了他的<安靜>

韓國酷龍組合
十分欣賞周傑倫

RAIN
傑倫是一位非常優秀的作曲家 很欣賞 期待與他合作

張震岳
"周傑倫的R＆B有他自己的味道,希望多一點這樣的人進來這個圈子"

陳怡蓉
談起出道經歷，陳怡蓉說要感謝周傑倫，當年抱著好玩、能見偶像的心態去面試周傑倫的《龍卷風》MV女主角，被選中後，周傑倫教會了她不少的東西，到現在她還很懷念那段時光，記者試探地問：「你是不是暗戀他啊？」 陳怡蓉倒是很大方地笑道：「是的，暗戀他。」

鄭秀文
1. SAMMI擔任了SK--Ⅱ的新產品代言人，並拍攝了全新廣告。在拍攝的當天，一向注重健康和體形的SAMMI自備木瓜作午餐，營養又健康。而且，在拍攝的過程中大家還發現了SAMMI的一個音樂喜好：原來她這陣子「碟不離機」、全程不間斷地聽的音樂碟竟然是周傑倫的《八度空間》！
2. 記者：你覺得現在的創作型歌手你最留意誰呢？
SAMMI：周傑倫！（不加思索地說）周傑倫絕對是一股旋風，完全把大家籠罩著。

⑥ 女主角三千院凪的身高是

電影《戀愛情結》，男主小池徹平，女主藤澤恵麻此電影根據中原亞矢的漫畫專作品《ラブ★コン屬》改編而成。這是一部充滿青春氣息的高中生戀愛喜劇，也是一部相當成功的漫畫改編電影。演員、畫面、音樂各個方面都體現出原作的精髓。——————————————————————滿意請採納

⑦ 高分！鄧麗君一共出了多少專輯分別都是什麼要准確的（附上唱片公司和發行年份）。只要1995年之前的。

台灣宇宙時期（1967—1971）19張
說明：因為鄧麗君早年信仰基督教，該宗教中忌諱「13」這個數位，所以系列中少了第十三集，總共是19集；第八集從缺。
風格：天真、俏皮
1967鄧麗君之歌第一集《鳳陽花鼓》（14歲時出版的第一張黑膠唱片）
1967鄧麗君之歌第二集《心疼的小寶寶》
1967鄧麗君之歌第三集《嘿嘿阿哥哥》
1968鄧麗君之歌第四集《比翼鳥》
1968鄧麗君之歌第五集《暢飲一杯》
1968鄧麗君之歌第六集《一見你就笑》
1968鄧麗君之歌第七集
1968鄧麗君之歌第九集
1968鄧麗君之歌第十集《聖誕快樂·敬賀新禧》
1968鄧麗君之歌第十一集《再會吧！十七歲》
1969鄧麗君之歌第十二集
1969鄧麗君之歌第十四集 電影《謝謝總經理》插曲
1970鄧麗君之歌第十五集《花的夢/談情時候》
1970鄧麗君之歌第十六集《戀愛的路多麼甜》
1970鄧麗君之歌第十七集《玫瑰姑娘》
1970鄧麗君之歌第十八集《迷人的小姐》
1970《金唱片·勸世歌》
1971鄧麗君之歌第十九集《X+Y就是愛》
1971鄧麗君之歌第二十集《何必留下回憶》
2、台灣麗風（香港樂風）時期（1971—1976）16張
風格：小調、流暢
1971《愛情123/台北姑娘》
1971《鄧麗君之歌》
1972《難忘的初戀情人/賣肉粽》（最新流行福建歌曲特輯）
1972《海棠姑娘/向日葵》南遊紀念金唱片
1972《當我已經知道愛/娜奴娃情歌》
1972《風從哪裡來/你可知道我愛誰》
1973《少年愛姑娘/誰是心上人》
1973《第一次見到你/情花》
1973《悲哀的夢》
1973《千言萬語》（精選20首）
1973《把愛埋藏在心窩/你愛哪一朵》
1974《青山綠水我和你》
1975《沒有愛怎麼活/永相愛》
1976《心中喜歡就說愛/我就是愛你》
1976《鬼馬俏醫生》電影原聲帶插曲
1976《風的傳說》南遊特輯
3、寶麗金時期（1973—1995）：這個時期是大家最熟悉的，很多被普遍傳唱的經典歌曲（如<甜蜜蜜>、〈海韻〉、〈小城故事〉、〈月亮代表我的心〉等）大多出自這個時期，分為3個部分。
（1）香港寶麗多（Polydor）時期（1975—1995）31張
風格：成熟、魅力

1975《再見，我的愛人》島國情歌第一集
1976《今夜想起你/的小雨》島國情歌第二集
1976《愛之世界》
1977《絲絲小雨》島國情歌第三集
1977《香港之戀》島國情歌第四集
1978《愛情更美麗》島國情歌第五集
1978《一封情書》
1979《小城故事》島國情歌第六集
1979《甜蜜蜜》
1980《在水一方》
1980《一個小心願》
1980《原鄉情濃》
1980《勢不兩立》首張粵語大碟
1981《假如我是真的》島國情歌第七集
1981《愛像一首歌》
1981《福建名曲專輯》
1981《水上人》
1982《初次嘗到寂寞》
1983《鄧麗君15周年》
1983《淡淡幽情》
1983《漫步人生路》第二張粵語大碟
1984《愛的使者》島國情歌第八集
1984《往事如昨》
1985《償還》
1987《我只在乎你》
1992《難忘的Teresa Teng》（新歌+精選）

⑧ 去上海哪裡看夜景比較好

東方明珠塔建議你不用去了，在高處看風景吧了，而且你眼睛不好都回看不到什麼，只有答高樓+燈 金茂的九重天酒吧氣氛真的很不錯，你如果喜歡熱鬧的，就去那看夜景，別有風味 黃浦江夜遊是流動的，可以近距離看，這個要看您的喜好了 看夜景也要看出味道來，上海夜景無非就這些，如果您有時間，建議您可以自己到外灘逗逗，不是說節約，只是這樣更了解上海，上海晚上新天地、南京西路步行街、外灘、陸家嘴都不錯。

⑨ 在秦淮河邊夜景演員表演的背景音樂中男生唱的，歌詞有一句貌似是：對酒當歌共與醉，這是什麼歌 I

威風堂堂

⑩ 找個mv劇情 男主角是個靈魂,女主角是個演員，是外國的，男主角一直看著女的唱歌

是一部歌劇，叫「歌劇魅影」，韋伯作的曲，是好萊塢四大經典歌劇之一。曾被拍過電影，女主角是演後天的那個女主角。 在歌劇中，擔任過女主角的也有莎拉布萊曼過。

英文名是phantom of the opera

http://ke..com/view/7684.htm?fr=ala0_1_1
歌劇魅影（The Phantom of the Opera）是一部安德魯·勞埃德·韋伯（Andrew Lloyd Webber）作曲的百老匯音樂劇。
又譯：歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。原著：《歌劇幽靈》作者：加斯通·勒魯
1986年首演，於1988年獲得七項托尼獎，是史上最成功的音樂劇之一。1986年倫敦的首演由麥克爾•克勞福德和莎拉•布萊特曼擔任男女主角，至今全球已有16個製作版本
劇院魅影可以說是一部折射著後現代魅力的劇作，首先它成功的改編了蓋斯東·勒魯（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小說，既保留了原作的風格又使之更適合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戲中戲令觀眾徘徊於現實與虛幻之間。尤其是追逐幽靈的那一場戲，整個劇院，台上台下、四面八方響起了幽靈的聲音，使觀眾置身其中，因為那句「我在這里」似乎就在他們的身邊，就在隔壁的包廂，而那幕吊燈突然墜落的戲也著實令氣氛緊張刺激到極點，前排觀眾的驚叫與台上演員的呼聲連成一片，在這方面，舞台設計瑪莉亞·布瓊森自然功不可沒。
在全劇中，一首「All I Ask of You」的旋律反復出現，羅爾與幽靈對這首歌的不同演繹表現了他們各自對於女主角克莉絲汀不同的愛情，最後這一主題在管弦樂中浮現，顯示了愛情最終戰勝了悲劇。

[編輯本段]電影
《歌劇魅影》，2004年由喬·舒馬赫導演，傑拉德·巴特勒、埃米·羅森、帕特里克·威爾森、米蘭達·理查森等主演的一部影片。
劇情同舞台劇版基本一致，只在個別背景和細節上有所改動。電影的最後一幕，年邁的Raoul買下八音盒，獻在已逝的Christine的墓前，而在墓前，他又發現了應該是由Phantom獻上的系有黑緞帶的玫瑰花，花莖上赫然套著當年Christine最後還給Phantom的戒指。玫瑰花在40年後，人們已忘卻了那段往事的時候，絢爛又孤單的開放著，留給觀眾無限的感嘆與遐想……
詳細資料如下：
【導演】喬·舒馬赫Joel Schumacher
【編劇】安德魯·洛伊德·韋伯Andrew Lloyd Webber .....(stage musical)/(screenplay) &喬·舒馬赫Joel Schumacher .....(screenplay)
Gaston Leroux .....(novel Le Fantôme de L'Opéra)
【演員】
傑拉德·巴特勒Gerard Butler .....The Phantom
艾米·羅薩姆Emmy Rossum .....Christine
帕特里克·威爾森Patrick Wilson .....Raoul
米蘭達·理查森Miranda Richardson .....Madame Giry
明妮·德里弗 Minnie Driver ....Carlotta
【類型】愛情 / 奇幻 / 驚悚 / 劇情 / 歌舞
【片長】143 min
【國家/地區】美國 英國
【語言】英語 漢語 法語 義大利語 西班牙語 德語
【色彩】彩色 黑白
【混音】杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
【評級】Rated PG-13 for brief violent images.
【級別】
Australia:PG Singapore:PG Argentina:13 USA:PG-13 Brazil:14 Canada:PG Chile:14 Finland:K-11 UK:12 Norway:11 UK:12A Germany:6 Ireland:12 South Korea:12 Switzerland:12 Switzerland:14 Malaysia:U Greece:K Philippines:R-13 Czech Republic:12 Taiwan:PG-12
【版權所有】The Scion Films Phantom Proction Partnership
【拍攝日期】2003年9月15日 - 2004年1月15日
【簡介】
本片描述十九世紀發生在法國巴黎歌劇院的愛情故事。時值1870年，在歌劇院的地下深處，傳說住著一名相貌醜陋、戴著面具、卻學識淵博的音樂天才，多年來他神出鬼沒，躲避世人驚懼鄙夷的目光，被眾人稱之為「魅影」(傑拉德·巴特勒飾)。他動輒以鬼魅之姿製造各種紛亂，趕走他討厭的歌手，甚至還干涉歌劇院的主角人選和劇碼安排。
幼年喪父的小克莉絲汀·戴伊被吉里夫人帶到歌劇院接受舞蹈訓練，成為一名芭蕾舞女。當深夜無法入睡時，小克莉絲汀總是期盼父親向她許諾過的音樂天使會出現。同情於她的孤獨，魅影假扮音樂天使，隔著牆對她說話，安慰她幼小的心靈，並教她歌唱的技巧。就這樣九年過去了，年輕貌美的克莉絲汀（艾米·羅薩姆飾）在魅影的幫助下憑借美妙的歌喉一夜成名。然而，最初發自於精神層面的音樂之愛，卻逐漸轉化成為強烈的佔有欲。走火入魔的魅影更以實際行動，把所有妨礙克莉絲汀歌唱事業的人一一除掉。
後來，戲院的投資人勞爾(帕特里克·威爾森飾)認出克莉絲汀是他的兒時玩伴，兩人墜入愛河。魅影發現後，自覺遭到背叛，怒而砍斷舞台大吊燈的鐵鏈，讓整座華麗的水晶燈砰然粉碎在觀眾席上。隨著魅影的破壞愈來愈血腥瘋狂，克莉絲汀對他的感情也逐漸從迷戀轉為恐懼、害怕和憐憫。
半年後，勞爾跟克莉絲汀秘密訂婚，魅影突然現身於歌劇院的化裝舞會，強迫歌劇院演出他親手譜作的歌劇《唐璜》，並指名由克莉絲汀擔任女主角。心煩意亂的克莉絲汀，半夜奔至父親墳前哭訴，勞爾則誓言要與魅影周旋到底。
在《唐璜》首演當晚，歌劇院四周布滿警察，孰料魅影竟然殺死男主角，親身改扮上場，與克莉絲汀演對手戲。在戲演到最高潮時，克莉絲汀當眾扯下他的面具，魅影羞愧心碎之際動手將克莉絲汀擄至他的地下密室。勞爾追蹤至地下，和魅影展開對決，卻被他用繩索勒住，魅影藉此要脅克莉絲汀答應求婚。
為了保護愛人勞爾，克莉絲汀毅然傾身，狠狠吻著魅影那張彷彿被地獄詛咒的臉。至此，這場愛情的勝負已定。絕望的魅影送走緊緊相擁的這對戀人，在警察和群眾闖入地下密室前，悄然隱去，只留下一張似笑非笑的凄涼面具……

電影影評

《劇院魅影》，講述了一個發生在1870年的巴黎的故事。一個卡西莫多似的苦命人游盪在巴黎歌劇院迷宮般的地下室中。年少的不幸讓人們同情他的身世，但醜陋的面容更使人們對他恐懼與排斥，不知道他來了歌劇院多少年，但他安於成為人們心中的魔鬼，成為歌劇院的幽靈。
這幕音樂劇，便是講述這個劇院魅影的傳奇故事。
一出悲喜劇
在這場音樂劇中，有人只出現短短的一瞬，便消逝了。有的人卻經歷物是人非的變遷，依然健在。有的人咆哮命運的不公、向社會報復，有的人享受貴族的榮耀與幸福，安享生活。沉陷於愛情的泥沼，或者為愛瘋狂。所有的一切，都發生在巴黎歌劇院的劇場內。這是一幕愛恨交織的悲喜劇。結局出人意料，卻也是皆大歡喜。
一個關於愛的故事
什麼是愛？誰能說得清道得白呢？兩情相悅的幸福，背後總有自我犧牲的悲壯。包容是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛……我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期待著、享受著、回味著、追憶著愛。
劇院魅影，一個出生於貴族家庭的「象人」，面具是他來到這個世界以後穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。……
喜愛「魅影」這個角色，因為他雖然容貌醜陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院里看上去默默無聞的舞者。「魅影」為她創作優美的音樂、華麗的歌劇、教導她歌唱、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。
「魅影」以為克里斯汀就是他的，或者說是因為他向她傾注了所有的熱情。她代表了他所有的理性（對音樂的熱愛）與非理性（對愛的痴狂）的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。凄厲的呼喊響徹巴黎的夜空，卻仍然無法改變命運的安排。
他並不想復仇，或者說，他也知道自己無力改變現實世界中的一切，所以他才會使用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍布的巴黎歌劇院中，在舞台上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創造的世界中，成為愛的主宰。
也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了佔有她、霸佔她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副「怪獸」似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他並不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。
他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被弔死，也不願放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。
也許我們可以說，魅影的殘忍來自於他童年的不幸經歷、來自於他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。
但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少夥伴的夢幻般想像。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。
而拉烏爾和克里斯汀後來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什麼只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有醜陋卻極富才華的 魅影 。
一種令人心醉的美麗
華麗的服飾、精緻的布景、變幻莫測的舞台，再加上專業的演員。使得這幕來自倫敦西區，後又在百老匯等地上演的音樂劇顯得如此美麗。從演出開始，巴黎歌劇院的拍賣會上展示第663件拍品的時候，就感覺自己彷彿來到了1919年的巴黎。昏暗的拍賣會現場、垂垂老矣的拉烏爾，落滿灰塵的海報，有些機械失靈的鐃鈸，傾覆的吊燈，讓人情不自禁的投入其中。
倏的一下時空倒轉，40年前的巴黎歌劇院一片金碧輝煌。《漢尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆著肚子在演唱。燈光照得他將軍的盔甲閃閃發亮。只有驚嘆的份。……
當場景轉移到歌劇院的地下湖時，乾冰營造出夢幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此時彷彿變成駕駛貢多拉的船工，引領著克里斯汀來到他的宮殿。
當拉烏爾與克里斯汀為了避開魅影，來到歌劇院樓頂的時候，背景牆上顯現的是19世紀巴黎的迷人夜景。街巷裡閃爍的燭光與滿天繁星呼應。彷彿在星河中徘徊。
克里斯汀來到她父親的墓前傾訴心聲與困擾。魅影出現在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服飾、蒼白的面具，加上幽暗的十字架。讓人也為他感到無限悲哀。
而當音樂劇的最後，一個女孩來到曲折的地下室，發現魅影那件披風下的面具，拿起端詳、定格的時候，忽然間感到時光流轉。這感覺不亞於電影中的蒙太奇鏡頭。看到這個場面，我是第一次徹底折服於劇場演出的魅力。令人無法言表的感動，那是一種令人心醉的美麗。
第一次進上海大劇院看演出，深深的折服於音樂劇的魅力。只能說，《劇院魅影》帶給我的感覺，就是一段傳奇，一出悲喜劇，一個關於愛的故事，一種令人心醉的美麗。

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還剩下一點沒粘過來完~ 要是想細看 就自己搜搜吧~ 呵呵