山村皮卡丘

1. 宫崎骏的super fans请进啊，急

不知道可不可以帮到你，希望有用！！

宫崎骏の感官世界

前 言
宫崎骏部分作品的精神分析很有意思。
说是部分作品，因为我只看过部分，相互之间有相通的地方，也有差距。

宫崎骏的作品，分析起来，用不上传统经济理论，文本分析又非常庞大，我只好选择精神分析。

这是谦词。反过来说，宫崎骏的作品精神偏差非常多，而且非常有日本国民性和我们这个时代的代表特征。

四 宫崎骏&吉卜力作品
1,猫的报恩——猫的报恩与宫崎骏效应
2,千与千寻——用想像温暖现实
在阴阳两界，她的名字分别叫千与千寻
3,居的山田君——结婚蛋糕的滋味
4,幽灵公主——大地的挽歌
5,侧耳倾听——Country roads take me home
6,百变狸猫——狸猫，狸猫，我们去玩好吗？
7,听到涛声——听见心的涛声
8,红猪——世间最酷的“猪”
9,岁月的童话——遇见另一个自己
10,小魔女宅急便——青梅竹帚的传说
11,再见萤火虫——砸伤人性的脆弱一面
12,龙猫——每个人都梦想邻家有龙猫
13,天空之城——爱的飞行石
14,风之谷——象娜乌西卡一样交流

所以至此，完成宫崎骏和他的一干前辈后进的比较后，是时候作出一定的正名了。从上，我们看到宫崎骏在许多方面，都并非日本动画中最顶尖的，那么为什么他达到了今天大家公认的日本动画泰斗的成就和地位呢？

首先，他是一个集大成者――或者退一步说，他差一点成了一个集大成者，他是集大成者前面那一个最优秀的折衷主义者。这是就技巧来说的，宫崎骏的艺术语言一点也算不上前卫，他是在别人实验的基础上耐心地打磨，以使这技巧能让更多人领略得到。宫崎骏的苦心或许在此：他明白到如果要世人接受他的警醒，那他的语言反而需要温和，因为过分刺耳的呐喊有时会令我们脆弱的人类掩起耳朵。宫崎吃了折衷主义的亏――那使他不能成为一个深耕者，但他更多的占了折衷主义的便宜，他成了一个收获者。

其次，他完美地把握了现实和想象的平衡。他让人知道想象世界的美好――一切如天花乱坠，永远在人类狭窄的后脑勺上开着一个广阔的天窗，让人相信梦想的力量，因为梦想的存在是人类籍以与神比肩的理由。但是他也提醒我们，梦想也许正在现实中发生，就像《龙猫》的结尾一样，生活有那么多值得我们好好珍惜和品味的瞬间，我们要从容地面对它，赞美生活中美丽的一面有时也就是在对生活之恶作出谴责。从他对故事的历史背景的选择来看也能看出他的立足点一步步挪向现实：最早的《未来少年科南》、《风之谷》是发生于一个凭空架构的未来中的，但《龙猫》、《魔女宅急便》都是当代，最新作品《邻居家山田君》更是立足朴实的城市平民小家庭中，细细咀嚼日常生活的甜苦况味。

最后一点他让人佩服的是：从所有作品整体来看，宫崎骏的思想是一以贯之且辨证发展着的，他的世界观、历史观、人生观和艺术观有着明晰的脉络，最终都为建构那个完满的“宫崎骏世界”而努力。这个“宫崎骏世界”也许远远不是最好或最真实最究极的，但它却是目前最成熟和最完整的。

日本经济学者曾断言：在全世界范围内，最具影响力的“日本制造”既非丰田汽车更非松下电器，而是动画片！动画片给日本带来的有形、无形的经济与文化利益，要远远高于其它任何产业。动画片不仅比家电和汽车更有文化内涵，而且更具软性包装的亲和力，你或许可以抵制日货，但一个上瘾已深的动漫玩家不可能抗拒日本动画。而2004年，将是日本动画电影的丰收年，动画界三巨头不约而同地推出新作：押井守的[攻壳机动队2]于3月6日公映；大友克洋的[蒸汽小子]7月17日可见庐山真面目；宫崎骏的[哈尔的移动城堡]影迷有望于秋季一慰久盼之渴。
日本动画从20世纪初至今近百年，名家辈出，名作浩如烟海，恐怕对之再渊博的人也不敢夸口了如指掌。不过，从几代动画家大藤信郎、薮下泰司到手冢治虫、松本零士，直到宫崎骏、押井守、大友克洋三分天下，延续了一条嫡传的脉络，日本动画的魅影仙踪仍然有迹可寻。

早期日本动画

追溯日本动画的上限，严格来说要从1917年日本天然色活动写真公司（天活）试制了第一部国产动画片算起，20年代日本由东洋画传统画风出发，拍了不少说教性的无声黑白动画短片，通常只有1本，在电影院放映之前加映，面向跟大人同来的儿童。
早期日本动画的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、濑尾光世、政冈宪三，分别拍摄了一些具有日本民族风情和传统画风的短片，其中后三人在动画史上占有重要地位，日本动画界的最高艺术奖项就以大藤信郎命名。政冈宪三改编横山美智子童话的[熊和郁金香]（1943）虽然只有16分钟，却是早期日本有声动画的代表作；濑尾光世拍摄了日本第一部动画长片[桃太郎的海鹫]（1942，未完成），续作[桃太郎海上神兵]（1944）片长80分钟，是日本真正的第一部动画长片。两片都是军方授意下制作的战争宣传品，桃太郎被写成日本海军伞兵部队的战斗英雄，带着阿猫阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主题虽为人不齿，那些一本正经的小孩和动物敢死队如今看来却是超级搞笑。[桃太郎海上神兵]的出笼受到了中国万氏兄弟[铁扇公主]（1941）的刺激，但作为战争鼓动广告，艺术素质自然无法与[铁扇公主]并论，不过它和[铁扇公主]却影响了中学时的手冢治虫决心走上动漫道路。

东映动画的独霸天下

二战前后成立的动画制作机构日活太秦漫画、政冈漫画电影研究所等，并没有给动画电影带来真正的推动，日本动画真正的发扬光大，在于东映动画这一巨擘的成立。
1956年，新兴电影公司东映成立了子公司动画部，汇聚了一大批从事动画、漫画的人才，其中就包括了佼佼者薮下泰司、手土冢治虫，并建设了钢筋水泥结构、冷暖气设施完备的工作室，为他们制作适合主流市场需要的商业性动画长片创造了条件。1958年10月，经过9个月的摄制，东映动画推出薮下泰司导演的日本第一部彩色动画长片[白蛇传]，大受观众欢迎并广获好评，标志着日本动画片实现了产业化。该片通俗的叙事手法、鲜艳的色彩、圆润的造型和宠物式的动物配角，明显借鉴了迪斯尼动画片的一些特点，也能看到与中国动画片在表现风格上的亲缘关系。凭借大资本的支持，实行分工体制，组织产业化生产，生产最符合市场需要、能和剧情片分庭抗礼的动画长片，使动画电影进入了规模制作和持续发展的良性循环。
东映动画以每年一部的速度推出长片，虽然题材来源广泛，如中国古典名著[西游记]，日本土产忍术和神话传说[少年猿飞佐助]、[少年忍者风之富士丸]、[安寿和厨子王]，阿拉伯故事[辛巴达历险记]、[阿里巴巴和四十大盗]，欧洲童话[格列佛宇宙旅行]、[穿长靴的猫]、[动物金银岛]，但所有这些素材经过东映动画改编者之手纷纷放射出异彩，成为透着东洋风和摩登味的幻想新篇，显出日本人对舶来文化和本国传统移植创新的特长。东映动画不仅风靡了一代代青少年，促进了全民动画文化的氛围，而且培育了数代名家，如矢吹公郎、设乐博、大冢康生，宫崎骏、高畑勋也源出东映动画，为80年代后日本动画的突飞猛进积蓄了人才。东映动画的传统手工绘风随着电影市道的低落而趋势微，于70年代推出以[天鹅湖]（1976）为代表的“世界童话名作剧场”系列后，改编人气连载漫画成为主流，与松本零士合作[宇宙战舰大和号]系列创造了新的经典。至今东映与东宝共撑日本动画电影的半壁江山，大家耳熟能详的[龙珠]、[圣斗士星矢]、[海盗王路飞]剧场版即出其手，但东映动画作为传统动画代表的辉煌一页已经揭去。

转型与彻底征服主流社会

70年代是日本动画电影的转型期，宫崎骏和高畑勋离开东映，加盟东京电影社，拍了富含天真童趣的[熊猫·小熊猫]及续集[雨中马戏团]，宫崎骏动画电影处女作[罗平三世]和[名侦探福尔摩斯]、[未来少年柯南]等均出该社，而该社也成为业界的一支生力军，拍摄了大量电视和动画电影。宫崎骏和高畑勋延续着东映动画及[铁臂阿童木]等电视动画偏重儿童趣味的传统，但从60年代末、70年代初开始，动画电影随着电影大环境的变化而渐趋高龄化，变得越来越倾向于成人口味，手冢治虫制作的[埃及艳后]（1969）已含有艳情元素；往昔动画片中的主角纯朴少年和可爱动物逐渐被全副高科技武装的战士和机器人代替，[勇者雷汀]（1975）与松本零士的[银河铁道999]、[宇宙战舰大和号]系列凸显对机械技术的重视，其后的[机动战士高达]系列、[巨神高格]、[超时空要塞]更将机械表现推至登峰造极的地步。拥有几何躯体、金属外壳的机械人物并不像外表看来那样冰冷，大都有一颗温暖的心，是人类可与之倾心交流的对象，甚而它们的力量与情感凌驾于人类成为动画片最具吸引力的主角。
80年代是动漫彻底征服主流社会的时期，动画产业风起云涌，空前繁荣，宫崎骏凭[风之谷]率先打入年度电影旬报十佳，确立了业界天皇的地位；富野喜幸以[高达]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亚基拉]，美树本晴彦以[超时空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙军]相继崛起；手冢治虫晚年实验动画电影的探索，连同川本喜八郎的木偶片、久里洋二与古川拓、山村浩二等人的动画短片，加入了艺术电影、先锋电影行列，日本动画在安纳锡、萨格勒布的论坛上具备了与国际动画艺术对话的力量。动画电影的成绩令主流影评舆论为之转向，由不屑一顾到大唱赞歌，动画片无论经济收益还是艺术评价都取得与剧情片平起平坐的地位，漫画书与动画片的痴迷者涵盖了男女老少，动画文化深深渗入了日本社会的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市灵药和文化国宝。

未来走向

90年代以来，日本人越是经济不景气越需要动漫制品的调剂，从电视屏幕走向大银幕的[机器猫]、[蜡笔小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名侦探柯南]一直拥有最广的观众，于是就见它们逐年刷新票房记录，2001年[千与千寻]跨年度发行超过300亿日元，2003年[皮卡丘]爆收45亿日元，达到空前绝后的地步，给气若游丝的日本电影打了强心针。但这些电视动画电影版，充其量只是大企业牟取暴利的印钞机，在艺术上并无建树；真正的精品[幽灵公主]、[平成狸合战]、[攻壳机动队]、[人狼]、[记忆]、[吸血鬼猎人D]哪一个不是高投入、精工细作，甚至要像大友克洋磨剑十年筹拍一片？除宫崎骏的吉卜力出品以其最适合大众口味，是高产出、高回报的良性循环，票房有保障外，其他的高成本动画制作无不蕴含极大的风险，投向市场前途难测。投资这些动画精品的万代（Bandai）、IG等机构，虽未在票房上赚饱赚足，却赢得了业内的优良声誉，并在DVD、模型、游戏等周边产品的开发上获得远高于票房的回报。
日本动画早已走出了国界，不论经济上还是文化上，实际上每一个动漫爱好者每看一次日本动画、每买一本日本漫画书或动画光盘，都在经济和文化上受到日本动漫制作者的影响。上一个世纪，欧美曾惊叹日本军队在战场上没有征服的，已经被日本商人征服。三分天下的巨匠宫崎骏、押井守、大友克洋，以及他们背后的吉卜力、万代、IG、东映、东宝，仍在孜孜以求地钻研着电脑技术、受众心理，不断更新着题材内容、表现手法和技术手段，使自己在市场大潮中历久常新、久而不败。我们期望日本的动漫制作者比他们那些军人和政客聪明，能够坚持和实践作品中体现的超前意识和大同精神，让自己的作品融合而不是加剧、缩短而不是拉大日本民族与世界其他各国的隔阂；我们也期待中国的民族动画产业能早日走出低谷，重振汉唐雄风。

2. 列举下日本例如宫崎骏的那些动画大师

手冢治虫
Osamu Tezuka

性别：男
生日：1928年11月3日
忌日：1989年2月9日
血型：A
星座：天蝎座
出生地：大阪府丰中市
出道：1946年1月在《少国民新闻》发表《小马的日记》
（《铁臂阿童木》、《火鸟》的作者，被称为漫画之神）

松本零士
1954年他上高一时，首次发表了《蜜蜂的冒险》，获得“第一届新人王”奖。高中毕业后，他立志要当个专业漫画家，就来到东京，专画少女漫画。1960年前后，又向少年漫画挺进，用科幻手法绘制了《四次元漫画系列》。在创作漫画的同时，松本零士还研究天文学、考古学、武器、战争史等方面的只是，他的辛勤耕耘，终于获得了丰硕的成果。《宇宙战舰大和号》《银河铁道999》《宇宙海盗王哈罗克》《1000 年女王》等一系列大型科幻漫画的问世，引起了巨大反响。

押井守
今的日本动画界可谓群雄并立，有平缓沉稳的宫崎峻派，有激进革新的庵野秀明派，有诡异大胆的大友克洋派，有不温不火一着定局的富野由悠季，还有一位我们不该忘记的人物，一位也曾创造过奇迹的人--押井守。

过去介绍的诸多动画人和制作过动画的漫画人，都是身怀绝技，放下动画工作手执画笔亦可独当一面的人物。而这位押井守先生就与众不同，他是一位真正的动画制作人，对漫画创作根本一窍不通，相信任何一位正在观看本文的读者都会比他画得好。

可是，如果你要是因为如此而轻视了这位只会“纸上谈兵”的大师那就错了。要知道，一位制作人如果十八般武艺都能拿得起来放得下并非肯定是好事，过多的能力使他自信地承担起许多项工作而导致劳累过度，影响个人身体健康和制作的进程、水准(当然，这也不是一而概论之物)。艺术的感觉这东西的确是不能以“此人会不会画画”这样简单的论据来辨证，押井守多年来所创造的不少令人拍案惊绝的名作实实在在地证明，他的确不愧是一位不会作画的画家和一位不会雕刻的雕刻大师。和众多同业相比，他对艺术的偏爱甚于商业，因此他的作品多偏重艺术性而轻商业性，斧凿之痕迹甚少。对于大数读者来讲，他的作品在理解时有些困难，只有喜欢细心咀嚼的观众才能真正理解他的真意。

代表作：福星小子

大友克洋
大友克洋 Katsuhiro Otomo

性别：男

生日：1954年4月14日

血型：A

星座：白羊座

出生地：日本宫城县登米市迫町

出道：1973年在《漫画 ACTION》发表《枪声》
漫画家、动画制作人。漫画作品以精细的画面和巧妙的剧情铺陈在业界受到好评。对物体的质感与运动的速度感有着高超的表现力，对每一个场面都有着极为细腻的描画。对许多漫画创作者来说，其影响力仅次于“漫画之神”手冢治虫。1983年作品《童梦》获第4届日本SF大赏，成为第一位获此殊荣的漫画家（之前该赏只颁给科幻小说家）。

1983年开始连载代表作《AKIRA》（《亚基拉》），并从1984年开始以每一年一卷的速度发行，各卷都在业界和读者中引起轰动。该作被翻译成6种语言发行海外，并于1988年由其亲自执导改编成剧场动画，大友克洋亦借此成为国际知名的动画制作人。之后在《老人Z》《MEMORIES》《大都会》等剧场动画的制作中均担任了重要职务。2003年，为纪念《AKIRA》剧场动画公映15周年，资料集《AKIRA ANIMATION ARCHIVES》出版，其中收录了大友克洋亲自执笔的500余幅设定稿、600余幅原画等珍贵资料。2004年9月30日，由其担任原作、脚本、监督的剧场动画《蒸汽少年》公映。

除了漫画和动画制作外，大友克洋还参与了三得利和佳能的品牌代言人形象设计、书籍、录音带、录像带等的包装设计等各种工作。
如果说宫崎骏是令日本动画迈向世界的先驱，大友克洋就是他的继承者。 80年代至90年代，他的作品同宫崎骏一样，受到国际注目。大友克洋的漫画创作，远比动画早，而且成绩不俗。他曾经先后得到多个漫画大赏，其中最特别的，是83年凭《童梦》得到「第4届日本SF大赏」。过往，这个大赏只会颁给科幻小说家，大友克洋成了首位获此名誉的漫画家。 大友克洋1973年以「铳声(枪声）」（『漫画Action』刊载）出道。其后集中在同杂志中发表多个短篇作品。自出道之后，其作品的细致描写和巧妙的故事发展都得到很高的评价。83年开始连载的「AKIRA￣亚基拉」自84年发售第1期单行本以来，虽然是每年出版1期，但每期都大受欢迎。大友老师其馀的作品还有「童梦」、「已是战争的气氛」和「再见日本」等等。

早期日本动画

追溯日本动画的上限，严格来说要从1917年日本天然色活动写真公司（天活）试制了第一部国产动画片算起，20年代日本由东洋画传统画风出发，拍了不少说教性的无声黑白动画短片，通常只有1本，在电影院放映之前加映，面向跟大人同来的儿童。
早期日本动画的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、濑尾光世、政冈宪三，分别拍摄了一些具有日本民族风情和传统画风的短片，其中后三人在动画史上占有重要地位，日本动画界的最高艺术奖项就以大藤信郎命名。政冈宪三改编横山美智子童话的[熊和郁金香]（1943）虽然只有16分钟，却是早期日本有声动画的代表作；濑尾光世拍摄了日本第一部动画长片[桃太郎的海鹫]（1942，未完成），续作[桃太郎海上神兵]（1944）片长80分钟，是日本真正的第一部动画长片。两片都是军方授意下制作的战争宣传品，桃太郎被写成日本海军伞兵部队的战斗英雄，带着阿猫阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主题虽为人不齿，那些一本正经的小孩和动物敢死队如今看来却是超级搞笑。[桃太郎海上神兵]的出笼受到了中国万氏兄弟[铁扇公主]（1941）的刺激，但作为战争鼓动广告，艺术素质自然无法与[铁扇公主]并论，不过它和[铁扇公主]却影响了中学时的手冢治虫决心走上动漫道路。

东映动画的独霸天下

二战前后成立的动画制作机构日活太秦漫画、政冈漫画电影研究所等，并没有给动画电影带来真正的推动，日本动画真正的发扬光大，在于东映动画这一巨擘的成立。
1956年，新兴电影公司东映成立了子公司动画部，汇聚了一大批从事动画、漫画的人才，其中就包括了佼佼者薮下泰司、手土冢治虫，并建设了钢筋水泥结构、冷暖气设施完备的工作室，为他们制作适合主流市场需要的商业性动画长片创造了条件。1958年10月，经过9个月的摄制，东映动画推出薮下泰司导演的日本第一部彩色动画长片[白蛇传]，大受观众欢迎并广获好评，标志着日本动画片实现了产业化。该片通俗的叙事手法、鲜艳的色彩、圆润的造型和宠物式的动物配角，明显借鉴了迪斯尼动画片的一些特点，也能看到与中国动画片在表现风格上的亲缘关系。凭借大资本的支持，实行分工体制，组织产业化生产，生产最符合市场需要、能和剧情片分庭抗礼的动画长片，使动画电影进入了规模制作和持续发展的良性循环。
东映动画以每年一部的速度推出长片，虽然题材来源广泛，如中国古典名著[西游记]，日本土产忍术和神话传说[少年猿飞佐助]、[少年忍者风之富士丸]、[安寿和厨子王]，阿拉伯故事[辛巴达历险记]、[阿里巴巴和四十大盗]，欧洲童话[格列佛宇宙旅行]、[穿长靴的猫]、[动物金银岛]，但所有这些素材经过东映动画改编者之手纷纷放射出异彩，成为透着东洋风和摩登味的幻想新篇，显出日本人对舶来文化和本国传统移植创新的特长。东映动画不仅风靡了一代代青少年，促进了全民动画文化的氛围，而且培育了数代名家，如矢吹公郎、设乐博、大冢康生，宫崎骏、高畑勋也源出东映动画，为80年代后日本动画的突飞猛进积蓄了人才。东映动画的传统手工绘风随着电影市道的低落而趋势微，于70年代推出以[天鹅湖]（1976）为代表的“世界童话名作剧场”系列后，改编人气连载漫画成为主流，与松本零士合作[宇宙战舰大和号]系列创造了新的经典。至今东映与东宝共撑日本动画电影的半壁江山，大家耳熟能详的[龙珠]、[圣斗士星矢]、[海盗王路飞]剧场版即出其手，但东映动画作为传统动画代表的辉煌一页已经揭去。

转型与彻底征服主流社会

70年代是日本动画电影的转型期，宫崎骏和高畑勋离开东映，加盟东京电影社，拍了富含天真童趣的[熊猫·小熊猫]及续集[雨中马戏团]，宫崎骏动画电影处女作[罗平三世]和[名侦探福尔摩斯]、[未来少年柯南]等均出该社，而该社也成为业界的一支生力军，拍摄了大量电视和动画电影。宫崎骏和高畑勋延续着东映动画及[铁臂阿童木]等电视动画偏重儿童趣味的传统，但从60年代末、70年代初开始，动画电影随着电影大环境的变化而渐趋高龄化，变得越来越倾向于成人口味，手冢治虫制作的[埃及艳后]（1969）已含有艳情元素；往昔动画片中的主角纯朴少年和可爱动物逐渐被全副高科技武装的战士和机器人代替，[勇者雷汀]（1975）与松本零士的[银河铁道999]、[宇宙战舰大和号]系列凸显对机械技术的重视，其后的[机动战士高达]系列、[巨神高格]、[超时空要塞]更将机械表现推至登峰造极的地步。拥有几何躯体、金属外壳的机械人物并不像外表看来那样冰冷，大都有一颗温暖的心，是人类可与之倾心交流的对象，甚而它们的力量与情感凌驾于人类成为动画片最具吸引力的主角。
80年代是动漫彻底征服主流社会的时期，动画产业风起云涌，空前繁荣，宫崎骏凭[风之谷]率先打入年度电影旬报十佳，确立了业界天皇的地位；富野喜幸以[高达]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亚基拉]，美树本晴彦以[超时空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙军]相继崛起；手冢治虫晚年实验动画电影的探索，连同川本喜八郎的木偶片、久里洋二与古川拓、山村浩二等人的动画短片，加入了艺术电影、先锋电影行列，日本动画在安纳锡、萨格勒布的论坛上具备了与国际动画艺术对话的力量。动画电影的成绩令主流影评舆论为之转向，由不屑一顾到大唱赞歌，动画片无论经济收益还是艺术评价都取得与剧情片平起平坐的地位，漫画书与动画片的痴迷者涵盖了男女老少，动画文化深深渗入了日本社会的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市灵药和文化国宝。

未来走向

90年代以来，日本人越是经济不景气越需要动漫制品的调剂，从电视屏幕走向大银幕的[机器猫]、[蜡笔小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名侦探柯南]一直拥有最广的观众，于是就见它们逐年刷新票房记录，2001年[千与千寻]跨年度发行超过300亿日元，2003年[皮卡丘]爆收45亿日元，达到空前绝后的地步，给气若游丝的日本电影打了强心针。但这些电视动画电影版，充其量只是大企业牟取暴利的印钞机，在艺术上并无建树；真正的精品[幽灵公主]、[平成狸合战]、[攻壳机动队]、[人狼]、[记忆]、[吸血鬼猎人D]哪一个不是高投入、精工细作，甚至要像大友克洋磨剑十年筹拍一片？除宫崎骏的吉卜力出品以其最适合大众口味，是高产出、高回报的良性循环，票房有保障外，其他的高成本动画制作无不蕴含极大的风险，投向市场前途难测。投资这些动画精品的万代（Bandai）、IG等机构，虽未在票房上赚饱赚足，却赢得了业内的优良声誉，并在DVD、模型、游戏等周边产品的开发上获得远高于票房的回报。
日本动画早已走出了国界，不论经济上还是文化上，实际上每一个动漫爱好者每看一次日本动画、每买一本日本漫画书或动画光盘，都在经济和文化上受到日本动漫制作者的影响。上一个世纪，欧美曾惊叹日本军队在战场上没有征服的，已经被日本商人征服。三分天下的巨匠宫崎骏、押井守、大友克洋，以及他们背后的吉卜力、万代、IG、东映、东宝，仍在孜孜以求地钻研着电脑技术、受众心理，不断更新着题材内容、表现手法和技术手段，使自己在市场大潮中历久常新、久而不败。我们期望日本的动漫制作者比他们那些军人和政客聪明，能够坚持和实践作品中体现的超前意识和大同精神，让自己的作品融合而不是加剧、缩短而不是拉大日本民族与世界其他各国的隔阂；我们也期待中国的民族动画产业能早日走出低谷，重振汉唐雄风。

3. 宫崎骏作品时空艺术的分析

宫崎骏の感官世界

前 言
宫崎骏部分作品的精神分析很有意思。
说是部分作品，因为我只看过部分，相互之间有相通的地方，也有差距。

宫崎骏的作品，分析起来，用不上传统经济理论，文本分析又非常庞大，我只好选择精神分析。

这是谦词。反过来说，宫崎骏的作品精神偏差非常多，而且非常有日本国民性和我们这个时代的代表特征。

四 宫崎骏&吉卜力作品
1,猫的报恩——猫的报恩与宫崎骏效应
2,千与千寻——用想像温暖现实
在阴阳两界，她的名字分别叫千与千寻
3,居的山田君——结婚蛋糕的滋味
4,幽灵公主——大地的挽歌
5,侧耳倾听——Country roads take me home
6,百变狸猫——狸猫，狸猫，我们去玩好吗？
7,听到涛声——听见心的涛声
8,红猪——世间最酷的“猪”
9,岁月的童话——遇见另一个自己
10,小魔女宅急便——青梅竹帚的传说
11,再见萤火虫——砸伤人性的脆弱一面
12,龙猫——每个人都梦想邻家有龙猫
13,天空之城——爱的飞行石
14,风之谷——象娜乌西卡一样交流

所以至此，完成宫崎骏和他的一干前辈后进的比较后，是时候作出一定的正名了。从上，我们看到宫崎骏在许多方面，都并非日本动画中最顶尖的，那么为什么他达到了今天大家公认的日本动画泰斗的成就和地位呢？

首先，他是一个集大成者――或者退一步说，他差一点成了一个集大成者，他是集大成者前面那一个最优秀的折衷主义者。这是就技巧来说的，宫崎骏的艺术语言一点也算不上前卫，他是在别人实验的基础上耐心地打磨，以使这技巧能让更多人领略得到。宫崎骏的苦心或许在此：他明白到如果要世人接受他的警醒，那他的语言反而需要温和，因为过分刺耳的呐喊有时会令我们脆弱的人类掩起耳朵。宫崎吃了折衷主义的亏――那使他不能成为一个深耕者，但他更多的占了折衷主义的便宜，他成了一个收获者。

其次，他完美地把握了现实和想象的平衡。他让人知道想象世界的美好――一切如天花乱坠，永远在人类狭窄的后脑勺上开着一个广阔的天窗，让人相信梦想的力量，因为梦想的存在是人类籍以与神比肩的理由。但是他也提醒我们，梦想也许正在现实中发生，就像《龙猫》的结尾一样，生活有那么多值得我们好好珍惜和品味的瞬间，我们要从容地面对它，赞美生活中美丽的一面有时也就是在对生活之恶作出谴责。从他对故事的历史背景的选择来看也能看出他的立足点一步步挪向现实：最早的《未来少年科南》、《风之谷》是发生于一个凭空架构的未来中的，但《龙猫》、《魔女宅急便》都是当代，最新作品《邻居家山田君》更是立足朴实的城市平民小家庭中，细细咀嚼日常生活的甜苦况味。

最后一点他让人佩服的是：从所有作品整体来看，宫崎骏的思想是一以贯之且辨证发展着的，他的世界观、历史观、人生观和艺术观有着明晰的脉络，最终都为建构那个完满的“宫崎骏世界”而努力。这个“宫崎骏世界”也许远远不是最好或最真实最究极的，但它却是目前最成熟和最完整的。

日本经济学者曾断言：在全世界范围内，最具影响力的“日本制造”既非丰田汽车更非松下电器，而是动画片！动画片给日本带来的有形、无形的经济与文化利益，要远远高于其它任何产业。动画片不仅比家电和汽车更有文化内涵，而且更具软性包装的亲和力，你或许可以抵制日货，但一个上瘾已深的动漫玩家不可能抗拒日本动画。而2004年，将是日本动画电影的丰收年，动画界三巨头不约而同地推出新作：押井守的[攻壳机动队2]于3月6日公映；大友克洋的[蒸汽小子]7月17日可见庐山真面目；宫崎骏的[哈尔的移动城堡]影迷有望于秋季一慰久盼之渴。
日本动画从20世纪初至今近百年，名家辈出，名作浩如烟海，恐怕对之再渊博的人也不敢夸口了如指掌。不过，从几代动画家大藤信郎、薮下泰司到手冢治虫、松本零士，直到宫崎骏、押井守、大友克洋三分天下，延续了一条嫡传的脉络，日本动画的魅影仙踪仍然有迹可寻。

早期日本动画

追溯日本动画的上限，严格来说要从1917年日本天然色活动写真公司（天活）试制了第一部国产动画片算起，20年代日本由东洋画传统画风出发，拍了不少说教性的无声黑白动画短片，通常只有1本，在电影院放映之前加映，面向跟大人同来的儿童。
早期日本动画的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、濑尾光世、政冈宪三，分别拍摄了一些具有日本民族风情和传统画风的短片，其中后三人在动画史上占有重要地位，日本动画界的最高艺术奖项就以大藤信郎命名。政冈宪三改编横山美智子童话的[熊和郁金香]（1943）虽然只有16分钟，却是早期日本有声动画的代表作；濑尾光世拍摄了日本第一部动画长片[桃太郎的海鹫]（1942，未完成），续作[桃太郎海上神兵]（1944）片长80分钟，是日本真正的第一部动画长片。两片都是军方授意下制作的战争宣传品，桃太郎被写成日本海军伞兵部队的战斗英雄，带着阿猫阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主题虽为人不齿，那些一本正经的小孩和动物敢死队如今看来却是超级搞笑。[桃太郎海上神兵]的出笼受到了中国万氏兄弟[铁扇公主]（1941）的刺激，但作为战争鼓动广告，艺术素质自然无法与[铁扇公主]并论，不过它和[铁扇公主]却影响了中学时的手冢治虫决心走上动漫道路。

东映动画的独霸天下

二战前后成立的动画制作机构日活太秦漫画、政冈漫画电影研究所等，并没有给动画电影带来真正的推动，日本动画真正的发扬光大，在于东映动画这一巨擘的成立。
1956年，新兴电影公司东映成立了子公司动画部，汇聚了一大批从事动画、漫画的人才，其中就包括了佼佼者薮下泰司、手土冢治虫，并建设了钢筋水泥结构、冷暖气设施完备的工作室，为他们制作适合主流市场需要的商业性动画长片创造了条件。1958年10月，经过9个月的摄制，东映动画推出薮下泰司导演的日本第一部彩色动画长片[白蛇传]，大受观众欢迎并广获好评，标志着日本动画片实现了产业化。该片通俗的叙事手法、鲜艳的色彩、圆润的造型和宠物式的动物配角，明显借鉴了迪斯尼动画片的一些特点，也能看到与中国动画片在表现风格上的亲缘关系。凭借大资本的支持，实行分工体制，组织产业化生产，生产最符合市场需要、能和剧情片分庭抗礼的动画长片，使动画电影进入了规模制作和持续发展的良性循环。
东映动画以每年一部的速度推出长片，虽然题材来源广泛，如中国古典名著[西游记]，日本土产忍术和神话传说[少年猿飞佐助]、[少年忍者风之富士丸]、[安寿和厨子王]，阿拉伯故事[辛巴达历险记]、[阿里巴巴和四十大盗]，欧洲童话[格列佛宇宙旅行]、[穿长靴的猫]、[动物金银岛]，但所有这些素材经过东映动画改编者之手纷纷放射出异彩，成为透着东洋风和摩登味的幻想新篇，显出日本人对舶来文化和本国传统移植创新的特长。东映动画不仅风靡了一代代青少年，促进了全民动画文化的氛围，而且培育了数代名家，如矢吹公郎、设乐博、大冢康生，宫崎骏、高畑勋也源出东映动画，为80年代后日本动画的突飞猛进积蓄了人才。东映动画的传统手工绘风随着电影市道的低落而趋势微，于70年代推出以[天鹅湖]（1976）为代表的“世界童话名作剧场”系列后，改编人气连载漫画成为主流，与松本零士合作[宇宙战舰大和号]系列创造了新的经典。至今东映与东宝共撑日本动画电影的半壁江山，大家耳熟能详的[龙珠]、[圣斗士星矢]、[海盗王路飞]剧场版即出其手，但东映动画作为传统动画代表的辉煌一页已经揭去。

转型与彻底征服主流社会

70年代是日本动画电影的转型期，宫崎骏和高畑勋离开东映，加盟东京电影社，拍了富含天真童趣的[熊猫·小熊猫]及续集[雨中马戏团]，宫崎骏动画电影处女作[罗平三世]和[名侦探福尔摩斯]、[未来少年柯南]等均出该社，而该社也成为业界的一支生力军，拍摄了大量电视和动画电影。宫崎骏和高畑勋延续着东映动画及[铁臂阿童木]等电视动画偏重儿童趣味的传统，但从60年代末、70年代初开始，动画电影随着电影大环境的变化而渐趋高龄化，变得越来越倾向于成人口味，手冢治虫制作的[埃及艳后]（1969）已含有艳情元素；往昔动画片中的主角纯朴少年和可爱动物逐渐被全副高科技武装的战士和机器人代替，[勇者雷汀]（1975）与松本零士的[银河铁道999]、[宇宙战舰大和号]系列凸显对机械技术的重视，其后的[机动战士高达]系列、[巨神高格]、[超时空要塞]更将机械表现推至登峰造极的地步。拥有几何躯体、金属外壳的机械人物并不像外表看来那样冰冷，大都有一颗温暖的心，是人类可与之倾心交流的对象，甚而它们的力量与情感凌驾于人类成为动画片最具吸引力的主角。
80年代是动漫彻底征服主流社会的时期，动画产业风起云涌，空前繁荣，宫崎骏凭[风之谷]率先打入年度电影旬报十佳，确立了业界天皇的地位；富野喜幸以[高达]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亚基拉]，美树本晴彦以[超时空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙军]相继崛起；手冢治虫晚年实验动画电影的探索，连同川本喜八郎的木偶片、久里洋二与古川拓、山村浩二等人的动画短片，加入了艺术电影、先锋电影行列，日本动画在安纳锡、萨格勒布的论坛上具备了与国际动画艺术对话的力量。动画电影的成绩令主流影评舆论为之转向，由不屑一顾到大唱赞歌，动画片无论经济收益还是艺术评价都取得与剧情片平起平坐的地位，漫画书与动画片的痴迷者涵盖了男女老少，动画文化深深渗入了日本社会的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市灵药和文化国宝。

未来走向

90年代以来，日本人越是经济不景气越需要动漫制品的调剂，从电视屏幕走向大银幕的[机器猫]、[蜡笔小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名侦探柯南]一直拥有最广的观众，于是就见它们逐年刷新票房记录，2001年[千与千寻]跨年度发行超过300亿日元，2003年[皮卡丘]爆收45亿日元，达到空前绝后的地步，给气若游丝的日本电影打了强心针。但这些电视动画电影版，充其量只是大企业牟取暴利的印钞机，在艺术上并无建树；真正的精品[幽灵公主]、[平成狸合战]、[攻壳机动队]、[人狼]、[记忆]、[吸血鬼猎人D]哪一个不是高投入、精工细作，甚至要像大友克洋磨剑十年筹拍一片？除宫崎骏的吉卜力出品以其最适合大众口味，是高产出、高回报的良性循环，票房有保障外，其他的高成本动画制作无不蕴含极大的风险，投向市场前途难测。投资这些动画精品的万代（Bandai）、IG等机构，虽未在票房上赚饱赚足，却赢得了业内的优良声誉，并在DVD、模型、游戏等周边产品的开发上获得远高于票房的回报。
日本动画早已走出了国界，不论经济上还是文化上，实际上每一个动漫爱好者每看一次日本动画、每买一本日本漫画书或动画光盘，都在经济和文化上受到日本动漫制作者的影响。上一个世纪，欧美曾惊叹日本军队在战场上没有征服的，已经被日本商人征服。三分天下的巨匠宫崎骏、押井守、大友克洋，以及他们背后的吉卜力、万代、IG、东映、东宝，仍在孜孜以求地钻研着电脑技术、受众心理，不断更新着题材内容、表现手法和技术手段，使自己在市场大潮中历久常新、久而不败。我们期望日本的动漫制作者比他们那些军人和政客聪明，能够坚持和实践作品中体现的超前意识和大同精神，让自己的作品融合而不是加剧、缩短而不是拉大日本民族与世界其他各国的隔阂；我们也期待中国的民族动画产业能早日走出低谷，重振汉唐雄风。

4. 《我有一个机器猫》作文开头，请接着写下去：

小时候，经常在闯祸或是想偷懒的时候，希望自己能有机器猫，让他出来帮自己化解困境或是助自己一臂之力。大了，虽然少了很多幻想，可有时候，特别是在比较累或苦闷的时候，我还是会由衷地感叹：假如我有机器猫就好了。
就像经常早上艰难起床的时候，我就希望能有一个梦游机，那是一个像头罩一样的东西，能够让使用者边睡觉边做其它事情的机器。要是有这个东西，至少我可以边睡边洗漱或者吃早饭，凭空就可以比平常多出30多分钟睡眠时间了。还有晚上需要熬夜加班或看书的时候，这个道具也非常有用。
当然，我最想要的，也是我经常挂在嘴边的机器猫道具，是时空门（又称随意门）。从门的这一端可以去到任意你想去的地方。比如你在家里打开时空门，就可以去到学校、球场、办公室……甚至是国外或外太空。有了这个道具，想偷懒又快速地到达某个地方就成为了一种可能，多好。
竹蜻蜓也是一个非常方便的交通工具，将其戴在头上，你就可以像坐直升飞机一样到达目的地，经常遭遇堵车的时候，我都会希望有竹蜻蜓，方便地空中就到达目的地，然后看着地面堵车的人们一筹莫展，呵呵。
时空包袱也是我比较喜欢的一个机器猫道具，将这个包袱布的一面盖住一个老旧的物品，该物品就会焕然一新；如果用包袱布的另一面盖，则新的就会变成旧的。有了这个东西，就可以翻新自己喜欢的鞋或是衣服，既可以继续穿用它们，又省了钱。
最想要的防身道具应该是空气手枪，就是一个像指套一样的东西，戴在手指上。使用时，只要将枪口对准目标，同时嘴里发出“砰”的一声，就可以将对方击倒。这实在是”居家旅行，杀人灭口的必备物品“，呵呵。当然这玩意是杀不了人的，又能自卫又安全。
有一个道具，我的看法曾发生过变化，那就是丘比特之箭（爱神之箭）。你用它无论射中谁，不管是男是女，是人是兽，都会疯狂的爱上你，甘心的为你做任何事。要想让丘比特之箭失效，必须得从目标身上拔出箭。很早的时候觉得这道具不错，可是后来越想越觉得这东西功效实在过于霸道，那种疯狂的爱，也不是谁都能承受的。所以有了这个道具，也得慎用啊。
最酷的，还是蜗牛壳。一个看起来1米大小的蜗牛壳，里面却别有洞天，有沙发有桌子好像还有吃喝，钻进去后可以完全不被外界打扰。我觉得，这东西，是对付唠叨的老妈或老婆最好的道具了。
没什么高兴事的时候，想想机器猫的这些玩意儿也是挺有意思的。现在我最想要的道具，是能够揣摩别人心思的工具……

5. 求各个柯南人物的配音以及以前配过什么

http://post..com/f?z=112805937&ct=335544320&lm=0&sc=0&rn=50&tn=PostBrowser&word=%BF%C2%C4%CF&pn=0
这里有，很多。

高山 みなみ (Takayama Minami) （江戸川コナン、高山みなみ、中森青子）

山口 胜平 (Yamaguchi Kappei) （工藤新一、怪盗キッド、黒羽快斗）

山崎 和佳奈 (Yamazaki Wakana) （毛利兰）

林原 めぐみ (Hayashibara Megumi) （灰原哀、小泉红子）

堀川 りょう (Horikawa Ryo) （克彦、服部平次）

宫村 优子 (Miyamura Yuko) （远山和叶）

岩居 由希子 (Iwai Yukiko) （吉田歩美、桃井恵子、女 他）

大谷 育江 (Ohtani Ikue) （円谷光彦、クローク系）

绪方 贤一 (Ogata Kenichi) （阿笠博士）

高木 渉 (Takagi Wataru) （小嶋元太、高木ワタル刑事、永井达也 他）

汤屋 敦子 (Yuya Atsuko) （坂口友美、佐藤美和子刑事）

塩沢 兼人 (Shiozawa Kaneto) （白鸟警部）

井上 和彦 (Inoue Kazuhiko) （白鸟警部[二代目]、伊达）

千叶 一伸 (Chiba Isshin) （千叶刑事、岸田、警官、车掌、细野裕太 他）

大冢 明夫 (Ohtsuka Akio) （横沟刑事）

古川 登志夫 (Furukawa Toshio) （山村刑事）

田中 秀幸 (Tanaka Hideyuki) （工藤优作、ナイトバロン）

岛本 须美 (Shimamoto Sumi) （工藤有希子）

神谷 明 (Kamiya Akira) （毛利小五郎）

高岛 雅罗 (Takashima Gara) （妃英理）

堀 秀行 (Hori Hideyuki) （新出智明）

松井 菜桜子 (Matsui Naoko) （铃木园子）

桧山 修之 (Hiyama Nobuyuki) （京极真）

堀 之纪 (Hori Yukitoshi) （盛冈道夫、ジン(黒服の男)）

玉川 纱己子 (Tamagawa Sakiko) （好美、宫野明美）

立木 文彦 (Tachiki Fumihiko) （黒服の男(ウォッカ)）

小山 茉美 (Koyama Mami) （花井亜希子、ベルモット、クリス・ヴィンヤード 他）

一城 みゆ希 (Ichijou Miyuki) （戸田マリア、ジョディ・サンテミリオン）

池田 秀一 (Ikeda Shuichi) （赤井秀一）

家弓 家正 (Kayumi Iemasa) （纲岛吉雄、ジェイムズ・ブラック）

石田 彰 (Ishida Akira) （一郎、白马探）

天野 由梨 (Amano Yuri) （冲野ヨーコ）

6. 《名侦探柯南》的配音声优

高山南 cv 江户川柯南
主要作品
《名侦探柯南》--江户川柯南
《魔女宅急便》--琦琦、乌尔斯拉
《乱马1/2》--天道靡
《忍者乱太郎》--猪名寺乱太郎
《幽游白书》--躯
《人鱼之森》--真鱼
《天空之艾斯嘉科尼》--狄兰度
《妙手小厨师》--味吉阳一》
山崎和佳奈 cv 毛利兰
神谷明 cv 毛利小五郎
主要演出作品
《北斗神拳》健次郎
《城市猎人》毡羽獠(孟波)
《名侦探柯南》毛利小五郎
《雷朋二世》雷朋
《三一万能侠》流龙马
《勇者雷登》响洸
《万能文化猫DASH！》夏目久作
山口胜平 cv 工藤新一 怪盗基德
主要作品
《犬夜叉》犬夜叉
《乱马1/2》早乙女乱马（男）
林原惠 cv 灰原哀=宫野志保
绪方贤一 cv 阿笠博士
【主要作品】
【TV】
《名侦探柯南》 阿笠博士
《犬夜叉》冥加
《乱马1/2》早乙女玄马
《天地无用 系列》阿座化
《幽游白书》垂金
《H2》 明和校长
《烈火之炎》 虚空
《剑风传奇》领主
《不思议游戏》睿伣
《浪客剑心 -明治剑客浪漫谭-》兵藏
【OVA】
《企业战士YAMAZAKI》 铃木
《KEY THE METAL IDOL》蛇目王子
《沉默的舰队》田所进
《天地无用！魉皇鬼》阿座化
《乱马1/2》早乙女玄马
《暗夜的时代剧》林崎甚助
《电影少女》GOKURAKU店主
【剧场版】
《NINKU ～忍空～》村长
《MEMORIES》大前田
岩居由希子 cv 吉田步美
【主要作品】
【TV】
《金田一少年事件簿》时原优、平岛千绘、堀口启子
《名侦探柯南》吉田步美、岩井仁美、桃井惠子
《手冢治虫的旧约圣书物语》王子
《闪灵二人组》笕朔罗
《魂狩》椎名霞
【OVA】
《青山刚昌短编集》友里
《卒业 ～Graation～》女子
《名侦探柯南》吉田步美
《东京大学物语》 遥的母亲
大谷育江 cv 圆谷光彦
出自作品：
《宠物小精灵》--皮卡丘
《缎带魔法姬》--野野原姬子
《THE SOUL TAKER~魂守~》--岬真夜
《名侦探柯南》--元谷光彦
《ONE PIECE》--东尼东尼？乔巴、山智(少年)》
高木涉 cv 高木涉 & 小岛元太
主要角色：
《GTO》--鬼冢英吉
《星方天使》--豪龙
《星方武侠Outlaw Star》--杰克
《头文字D》--健二
《名侦探柯南》--小岛元太、高木刑警
《消防员大吾》--朝比奈大吾
《最游记》(OVA)--玄 三藏
松井菜樱子 cv 铃木园子
【主要作品】
【TV】
《名侦探柯南》铃木园子
《神风怪盗》东大寺都
《金田一少年事件簿》早乙女凉子、秋元和那
《CITY HUNTER》由加里
《天使的小生意气》 田中桂子
《暗之末裔》北条加奈子
《乱码1/2 热斗编》与太郎
《地球守护灵》樱/繻子兰
《3眼神童》 和登千代子
【OVA】
《同级生 夏末》豆子
堀川亮 cv 服部平次
堀川亮 (Horikawa Ryo)
【主要作品】
《龙珠Z》 贝吉塔
《名侦探柯南》 服部平次
《圣斗士星矢》 瞬
《银河英雄传说》 莱因哈特
《幽游白书》 鸦
《五星物语》 苏普
《一刻公寓》 二阶堂望
《穿越时空爱丽斯》 NERO
《GS美神极乐大作战》 横岛忠夫
《六三四之剑》 夏木六三四
《剑勇传说--亚巴》 鬼丸猛、庄之介
《游戏王》 不破、龙一
《人间革命》 吉川雄助
《KIZUNA-绊》 佐贺野佳
《钢弹》 皇浦沐
《三国志》 姜维
《幻法小魔星》 原子力
《机动战士0083星辰的回忆》 奥哥
《足球风云》 齐木诚
《金田一少年事件簿》 柿本麻人、月岛亮二、大野公平
茶风林 cv 目暮十三
中岛聪彦 as 鉴定员
大冢明夫 as 横沟警官
天野由梨 as 冲野洋子
铃鹿千春 as 铃木绫子
崛秀行 as 新出智明
桧山修之 as 京极真
杉本优 as 宫本由美
折笠爱 as 目暮绿
加藤精三 as 松本清长警视
古川登志夫 as 山村警官
小山武宏 as 服部平藏
胜生真沙子as服部静华
佐古正人 as 远山刑事部长
若本规夫 as 大泷警部
玉川纱己子as 宫野明美
崛之纪 as GIN

虽然还不是很详细，但可是弄了好久的。

7. 世界上最恐怖的10大鬼片。

港台：山村老尸、人肉叉烧包，地狱第19层，咒乐园，饺子，三更，香港第一凶宅
画皮之阴阳法王、幽灵人间幽灵人间 II：鬼味人间、鬼域、黑夜、阴阳路系列、疑神疑鬼、
饺子、宅变、我左眼见到鬼 office有鬼、见鬼1-2、虎姑婆、双子、异度空间、古宅心慌慌、
大闹广昌隆、死亡写真、撞邪先生、倩女幽魂系列、邪、邪完再邪、邪斗邪

欧美：我是传奇 死亡航班 刑房 生化危机 死亡之屋 连锁信、午夜凶铃（美版）、咒怨（美版）
猛鬼街系列、死神来了系列，幽灵鬼屋、卢浮魅影、惊魂眼、小岛惊魂、第六感、死亡隧道、招魂、
脆弱、深层恐惧 、玩具凶灵、闪灵、鬼雾、劫梦惊魂、诱捕、阴魂咆哮、黑暗降临 艾米莉罗斯的驱魔记、
完全猛鬼手册、死亡列车、死亡囚室、鬼手、噩梦缠身、恐怖极限、养鬼吃人系列、驱魔人前传1、
驱魔人前传2、骑弹飞行、鬼讯号、夜魔、火星幽灵、鬼哭神嚎、万能钥匙

日韩：午夜凶铃系列、笔仙、咒怨、粉红色高跟鞋、鬼来电1-3、轮回、水灵、涉谷怪谈1-2、乱步地狱、
灵、罗密欧点、姑获鸟之夏、东瀛鬼咒、阴阳师1-2、鬼家怪谈、人形师、照出冤灵、怪谈、女高怪谈4：
声音、黑猫、三更、阿修罗城之瞳、红眼、死亡教室3狐狸梯、怪奇!地狱 小僧、稀人、假发 。公寓。

其他国家：鬼影、鬼域 II、生还者、无形海浪、恶魔的艺术 II、我的幽灵朋友、变鬼、黑森林 鬼水凶铃

8. 关于昆虫的古诗

1、《月夜 / 夜月》

【作者】刘方平【朝代】唐

更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。

今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

白话翻译：

夜静更深，月光只照亮了人家房屋的一半，另一半隐藏在黑夜里。北斗星倾斜了，南斗星也倾斜了。

今夜才知春天的来临，那被树叶映绿的窗纱外，唧唧的虫鸣，头一遭儿传到了屋子里来了。

2、《村夜》

【作者】白居易【朝代】唐

霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。

独出前门望野田，月明荞麦花如雪。

白话翻译：

在一片被寒霜打过的灰白色秋草中，小虫在窃窃私语着，山村周围行人绝迹。

我独自来到前门眺望田野，只见皎洁的月光照着一望无际的荞麦田，满地的荞麦花简直就像一片耀眼的白雪。

3、《杂感》

【作者】黄景仁【朝代】清

仙佛茫茫两未成，只知独夜不平鸣。

风蓬飘尽悲歌气，泥絮沾来薄幸名。

十有九人堪白眼，百无一用是书生。

莫因诗卷愁成谶，春鸟秋虫自作声。

白话翻译：

自己成仙成佛的道路渺茫，都无法成功，只能在深夜独自作，抒发心中的不平。

飘泊不定的落魄生活，把诗人诗歌中慷概激昂之气消磨而尽。万念俱寂、对女子已经没有轻狂之念的人，却得到负心汉的名声。

十个人中有九个人是可以用白眼相向的，最没有用处的就是书生。

不要忧愁自己写的愁苦之诗会成为吉凶的预言，春天的鸟儿和秋天的虫儿都会发出自己的声音。

4、《蜂》

【作者】罗隐【朝代】唐

不论平地与山尖，无限风光尽被占。

采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。

白话翻译：

无论是在平地，还是在那高山，哪里鲜花迎风盛开，哪里就有蜜蜂奔忙。

蜜蜂啊，你采尽百花酿成了花蜜，到底为谁付出辛苦，又想让谁品尝香甜。

5、《无题·相见时难别亦难》

【作者】李商隐【朝代】唐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

白话翻译：

见面的机会真是难得，分别时更是难舍难分，况且又兼东风将收的暮春天气，百花残谢，更加使人伤感。

春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要燃尽成灰时像泪一样的蜡油才能滴干。

女子早晨妆扮照镜，只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色，青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐，必然感到冷月侵人。

对方的住处就在不远的蓬莱山，却无路可通，可望而不可及。希望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人。