山村皮卡丘

1. 宮崎駿的super fans請進啊，急

不知道可不可以幫到你，希望有用！！

宮崎駿の感官世界

前 言
宮崎駿部分作品的精神分析很有意思。
說是部分作品，因為我只看過部分，相互之間有相通的地方，也有差距。

宮崎駿的作品，分析起來，用不上傳統經濟理論，文本分析又非常龐大，我只好選擇精神分析。

這是謙詞。反過來說，宮崎駿的作品精神偏差非常多，而且非常有日本國民性和我們這個時代的代表特徵。

四 宮崎駿&吉卜力作品
1,貓的報恩——貓的報恩與宮崎駿效應
2,千與千尋——用想像溫暖現實
在陰陽兩界，她的名字分別叫千與千尋
3,居的山田君——結婚蛋糕的滋味
4,幽靈公主——大地的輓歌
5,側耳傾聽——Country roads take me home
6,百變狸貓——狸貓，狸貓，我們去玩好嗎？
7,聽到濤聲——聽見心的濤聲
8,紅豬——世間最酷的「豬」
9,歲月的童話——遇見另一個自己
10,小魔女宅急便——青梅竹帚的傳說
11,再見螢火蟲——砸傷人性的脆弱一面
12,龍貓——每個人都夢想鄰家有龍貓
13,天空之城——愛的飛行石
14,風之谷——象娜烏西卡一樣交流

所以至此，完成宮崎駿和他的一干前輩後進的比較後，是時候作出一定的正名了。從上，我們看到宮崎駿在許多方面，都並非日本動畫中最頂尖的，那麼為什麼他達到了今天大家公認的日本動畫泰斗的成就和地位呢？

首先，他是一個集大成者――或者退一步說，他差一點成了一個集大成者，他是集大成者前面那一個最優秀的折衷主義者。這是就技巧來說的，宮崎駿的藝術語言一點也算不上前衛，他是在別人實驗的基礎上耐心地打磨，以使這技巧能讓更多人領略得到。宮崎駿的苦心或許在此：他明白到如果要世人接受他的警醒，那他的語言反而需要溫和，因為過分刺耳的吶喊有時會令我們脆弱的人類掩起耳朵。宮崎吃了折衷主義的虧――那使他不能成為一個深耕者，但他更多的佔了折衷主義的便宜，他成了一個收獲者。

其次，他完美地把握了現實和想像的平衡。他讓人知道想像世界的美好――一切如天花亂墜，永遠在人類狹窄的後腦勺上開著一個廣闊的天窗，讓人相信夢想的力量，因為夢想的存在是人類籍以與神比肩的理由。但是他也提醒我們，夢想也許正在現實中發生，就像《龍貓》的結尾一樣，生活有那麼多值得我們好好珍惜和品味的瞬間，我們要從容地面對它，贊美生活中美麗的一面有時也就是在對生活之惡作出譴責。從他對故事的歷史背景的選擇來看也能看出他的立足點一步步挪向現實：最早的《未來少年科南》、《風之谷》是發生於一個憑空架構的未來中的，但《龍貓》、《魔女宅急便》都是當代，最新作品《鄰居家山田君》更是立足朴實的城市平民小家庭中，細細咀嚼日常生活的甜苦況味。

最後一點他讓人佩服的是：從所有作品整體來看，宮崎駿的思想是一以貫之且辨證發展著的，他的世界觀、歷史觀、人生觀和藝術觀有著明晰的脈絡，最終都為建構那個完滿的「宮崎駿世界」而努力。這個「宮崎駿世界」也許遠遠不是最好或最真實最究極的，但它卻是目前最成熟和最完整的。

日本經濟學者曾斷言：在全世界范圍內，最具影響力的「日本製造」既非豐田汽車更非松下電器，而是動畫片！動畫片給日本帶來的有形、無形的經濟與文化利益，要遠遠高於其它任何產業。動畫片不僅比家電和汽車更有文化內涵，而且更具軟性包裝的親和力，你或許可以抵制日貨，但一個上癮已深的動漫玩家不可能抗拒日本動畫。而2004年，將是日本動畫電影的豐收年，動畫界三巨頭不約而同地推出新作：押井守的[攻殼機動隊2]於3月6日公映；大友克洋的[蒸汽小子]7月17日可見廬山真面目；宮崎駿的[哈爾的移動城堡]影迷有望於秋季一慰久盼之渴。
日本動畫從20世紀初至今近百年，名家輩出，名作浩如煙海，恐怕對之再淵博的人也不敢誇口了如指掌。不過，從幾代動畫家大藤信郎、藪下泰司到手冢治蟲、松本零士，直到宮崎駿、押井守、大友克洋三分天下，延續了一條嫡傳的脈絡，日本動畫的魅影仙蹤仍然有跡可尋。

早期日本動畫

追溯日本動畫的上限，嚴格來說要從1917年日本天然色活動寫真公司（天活）試制了第一部國產動畫片算起，20年代日本由東洋畫傳統畫風出發，拍了不少說教性的無聲黑白動畫短片，通常只有1本，在電影院放映之前加映，面向跟大人同來的兒童。
早期日本動畫的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、瀨尾光世、政岡憲三，分別拍攝了一些具有日本民族風情和傳統畫風的短片，其中後三人在動畫史上佔有重要地位，日本動畫界的最高藝術獎項就以大藤信郎命名。政岡憲三改編橫山美智子童話的[熊和鬱金香]（1943）雖然只有16分鍾，卻是早期日本有聲動畫的代表作；瀨尾光世拍攝了日本第一部動畫長片[桃太郎的海鷲]（1942，未完成），續作[桃太郎海上神兵]（1944）片長80分鍾，是日本真正的第一部動畫長片。兩片都是軍方授意下製作的戰爭宣傳品，桃太郎被寫成日本海軍傘兵部隊的戰斗英雄，帶著阿貓阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主題雖為人不齒，那些一本正經的小孩和動物敢死隊如今看來卻是超級搞笑。[桃太郎海上神兵]的出籠受到了中國萬氏兄弟[鐵扇公主]（1941）的刺激，但作為戰爭鼓動廣告，藝術素質自然無法與[鐵扇公主]並論，不過它和[鐵扇公主]卻影響了中學時的手冢治蟲決心走上動漫道路。

東映動畫的獨霸天下

二戰前後成立的動畫製作機構日活太秦漫畫、政岡漫畫電影研究所等，並沒有給動畫電影帶來真正的推動，日本動畫真正的發揚光大，在於東映動畫這一巨擘的成立。
1956年，新興電影公司東映成立了子公司動畫部，匯聚了一大批從事動畫、漫畫的人才，其中就包括了佼佼者藪下泰司、手土冢治蟲，並建設了鋼筋水泥結構、冷暖氣設施完備的工作室，為他們製作適合主流市場需要的商業性動畫長片創造了條件。1958年10月，經過9個月的攝制，東映動畫推出藪下泰司導演的日本第一部彩色動畫長片[白蛇傳]，大受觀眾歡迎並廣獲好評，標志著日本動畫片實現了產業化。該片通俗的敘事手法、鮮艷的色彩、圓潤的造型和寵物式的動物配角，明顯借鑒了迪斯尼動畫片的一些特點，也能看到與中國動畫片在表現風格上的親緣關系。憑借大資本的支持，實行分工體制，組織產業化生產，生產最符合市場需要、能和劇情片分庭抗禮的動畫長片，使動畫電影進入了規模製作和持續發展的良性循環。
東映動畫以每年一部的速度推出長片，雖然題材來源廣泛，如中國古典名著[西遊記]，日本土產忍術和神話傳說[少年猿飛佐助]、[少年忍者風之富士丸]、[安壽和廚子王]，阿拉伯故事[辛巴達歷險記]、[阿里巴巴和四十大盜]，歐洲童話[格列佛宇宙旅行]、[穿長靴的貓]、[動物金銀島]，但所有這些素材經過東映動畫改編者之手紛紛放射出異彩，成為透著東洋風和摩登味的幻想新篇，顯出日本人對舶來文化和本國傳統移植創新的特長。東映動畫不僅風靡了一代代青少年，促進了全民動畫文化的氛圍，而且培育了數代名家，如矢吹公郎、設樂博、大冢康生，宮崎駿、高畑勛也源出東映動畫，為80年代後日本動畫的突飛猛進積蓄了人才。東映動畫的傳統手工繪風隨著電影市道的低落而趨勢微，於70年代推出以[天鵝湖]（1976）為代表的「世界童話名作劇場」系列後，改編人氣連載漫畫成為主流，與松本零士合作[宇宙戰艦大和號]系列創造了新的經典。至今東映與東寶共撐日本動畫電影的半壁江山，大家耳熟能詳的[龍珠]、[聖鬥士星矢]、[海盜王路飛]劇場版即出其手，但東映動畫作為傳統動畫代表的輝煌一頁已經揭去。

轉型與徹底征服主流社會

70年代是日本動畫電影的轉型期，宮崎駿和高畑勛離開東映，加盟東京電影社，拍了富含天真童趣的[熊貓·小熊貓]及續集[雨中馬戲團]，宮崎駿動畫電影處女作[羅平三世]和[名偵探福爾摩斯]、[未來少年柯南]等均出該社，而該社也成為業界的一支生力軍，拍攝了大量電視和動畫電影。宮崎駿和高畑勛延續著東映動畫及[鐵臂阿童木]等電視動畫偏重兒童趣味的傳統，但從60年代末、70年代初開始，動畫電影隨著電影大環境的變化而漸趨高齡化，變得越來越傾向於成人口味，手冢治蟲製作的[埃及艷後]（1969）已含有艷情元素；往昔動畫片中的主角純朴少年和可愛動物逐漸被全副高科技武裝的戰士和機器人代替，[勇者雷汀]（1975）與松本零士的[銀河鐵道999]、[宇宙戰艦大和號]系列凸顯對機械技術的重視，其後的[機動戰士高達]系列、[巨神高格]、[超時空要塞]更將機械表現推至登峰造極的地步。擁有幾何軀體、金屬外殼的機械人物並不像外表看來那樣冰冷，大都有一顆溫暖的心，是人類可與之傾心交流的對象，甚而它們的力量與情感凌駕於人類成為動畫片最具吸引力的主角。
80年代是動漫徹底征服主流社會的時期，動畫產業風起雲涌，空前繁榮，宮崎駿憑[風之谷]率先打入年度電影旬報十佳，確立了業界天皇的地位；富野喜幸以[高達]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亞基拉]，美樹本晴彥以[超時空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙軍]相繼崛起；手冢治蟲晚年實驗動畫電影的探索，連同川本喜八郎的木偶片、久里洋二與古川拓、山村浩二等人的動畫短片，加入了藝術電影、先鋒電影行列，日本動畫在安納錫、薩格勒布的論壇上具備了與國際動畫藝術對話的力量。動畫電影的成績令主流影評輿論為之轉向，由不屑一顧到大唱贊歌，動畫片無論經濟收益還是藝術評價都取得與劇情片平起平坐的地位，漫畫書與動畫片的痴迷者涵蓋了男女老少，動畫文化深深滲入了日本社會的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市靈葯和文化國寶。

未來走向

90年代以來，日本人越是經濟不景氣越需要動漫製品的調劑，從電視屏幕走向大銀幕的[機器貓]、[蠟筆小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名偵探柯南]一直擁有最廣的觀眾，於是就見它們逐年刷新票房記錄，2001年[千與千尋]跨年度發行超過300億日元，2003年[皮卡丘]爆收45億日元，達到空前絕後的地步，給氣若游絲的日本電影打了強心針。但這些電視動畫電影版，充其量只是大企業牟取暴利的印鈔機，在藝術上並無建樹；真正的精品[幽靈公主]、[平成狸合戰]、[攻殼機動隊]、[人狼]、[記憶]、[吸血鬼獵人D]哪一個不是高投入、精工細作，甚至要像大友克洋磨劍十年籌拍一片？除宮崎駿的吉卜力出品以其最適合大眾口味，是高產出、高回報的良性循環，票房有保障外，其他的高成本動畫製作無不蘊含極大的風險，投向市場前途難測。投資這些動畫精品的萬代（Bandai）、IG等機構，雖未在票房上賺飽賺足，卻贏得了業內的優良聲譽，並在DVD、模型、游戲等周邊產品的開發上獲得遠高於票房的回報。
日本動畫早已走出了國界，不論經濟上還是文化上，實際上每一個動漫愛好者每看一次日本動畫、每買一本日本漫畫書或動畫光碟，都在經濟和文化上受到日本動漫製作者的影響。上一個世紀，歐美曾驚嘆日本軍隊在戰場上沒有徵服的，已經被日本商人征服。三分天下的巨匠宮崎駿、押井守、大友克洋，以及他們背後的吉卜力、萬代、IG、東映、東寶，仍在孜孜以求地鑽研著電腦技術、受眾心理，不斷更新著題材內容、表現手法和技術手段，使自己在市場大潮中歷久常新、久而不敗。我們期望日本的動漫製作者比他們那些軍人和政客聰明，能夠堅持和實踐作品中體現的超前意識和大同精神，讓自己的作品融合而不是加劇、縮短而不是拉大日本民族與世界其他各國的隔閡；我們也期待中國的民族動畫產業能早日走出低谷，重振漢唐雄風。

2. 列舉下日本例如宮崎駿的那些動畫大師

手冢治蟲
Osamu Tezuka

性別：男
生日：1928年11月3日
忌日：1989年2月9日
血型：A
星座：天蠍座
出生地：大阪府豐中市
出道：1946年1月在《少國民新聞》發表《小馬的日記》
（《鐵臂阿童木》、《火鳥》的作者，被稱為漫畫之神）

松本零士
1954年他上高一時，首次發表了《蜜蜂的冒險》，獲得「第一屆新人王」獎。高中畢業後，他立志要當個專業漫畫家，就來到東京，專畫少女漫畫。1960年前後，又向少年漫畫挺進，用科幻手法繪制了《四次元漫畫系列》。在創作漫畫的同時，松本零士還研究天文學、考古學、武器、戰爭史等方面的只是，他的辛勤耕耘，終於獲得了豐碩的成果。《宇宙戰艦大和號》《銀河鐵道999》《宇宙海盜王哈羅克》《1000 年女王》等一系列大型科幻漫畫的問世，引起了巨大反響。

押井守
今的日本動畫界可謂群雄並立，有平緩沉穩的宮崎峻派，有激進革新的庵野秀明派，有詭異大膽的大友克洋派，有不溫不火一著定局的富野由悠季，還有一位我們不該忘記的人物，一位也曾創造過奇跡的人--押井守。

過去介紹的諸多動畫人和製作過動畫的漫畫人，都是身懷絕技，放下動畫工作手執畫筆亦可獨當一面的人物。而這位押井守先生就與眾不同，他是一位真正的動畫製作人，對漫畫創作根本一竅不通，相信任何一位正在觀看本文的讀者都會比他畫得好。

可是，如果你要是因為如此而輕視了這位只會「紙上談兵」的大師那就錯了。要知道，一位製作人如果十八般武藝都能拿得起來放得下並非肯定是好事，過多的能力使他自信地承擔起許多項工作而導致勞累過度，影響個人身體健康和製作的進程、水準(當然，這也不是一而概論之物)。藝術的感覺這東西的確是不能以「此人會不會畫畫」這樣簡單的論據來辨證，押井守多年來所創造的不少令人拍案驚絕的名作實實在在地證明，他的確不愧是一位不會作畫的畫家和一位不會雕刻的雕刻大師。和眾多同業相比，他對藝術的偏愛甚於商業，因此他的作品多偏重藝術性而輕商業性，斧鑿之痕跡甚少。對於大數讀者來講，他的作品在理解時有些困難，只有喜歡細心咀嚼的觀眾才能真正理解他的真意。

代表作：福星小子

大友克洋
大友克洋 Katsuhiro Otomo

性別：男

生日：1954年4月14日

血型：A

星座：白羊座

出生地：日本宮城縣登米市迫町

出道：1973年在《漫畫 ACTION》發表《槍聲》
漫畫家、動畫製作人。漫畫作品以精細的畫面和巧妙的劇情鋪陳在業界受到好評。對物體的質感與運動的速度感有著高超的表現力，對每一個場面都有著極為細膩的描畫。對許多漫畫創作者來說，其影響力僅次於「漫畫之神」手冢治蟲。1983年作品《童夢》獲第4屆日本SF大賞，成為第一位獲此殊榮的漫畫家（之前該賞只頒給科幻小說家）。

1983年開始連載代表作《AKIRA》（《亞基拉》），並從1984年開始以每一年一卷的速度發行，各卷都在業界和讀者中引起轟動。該作被翻譯成6種語言發行海外，並於1988年由其親自執導改編成劇場動畫，大友克洋亦藉此成為國際知名的動畫製作人。之後在《老人Z》《MEMORIES》《大都會》等劇場動畫的製作中均擔任了重要職務。2003年，為紀念《AKIRA》劇場動畫公映15周年，資料集《AKIRA ANIMATION ARCHIVES》出版，其中收錄了大友克洋親自執筆的500餘幅設定稿、600餘幅原畫等珍貴資料。2004年9月30日，由其擔任原作、腳本、監督的劇場動畫《蒸汽少年》公映。

除了漫畫和動畫製作外，大友克洋還參與了三得利和佳能的品牌代言人形象設計、書籍、錄音帶、錄像帶等的包裝設計等各種工作。
如果說宮崎駿是令日本動畫邁向世界的先驅，大友克洋就是他的繼承者。 80年代至90年代，他的作品同宮崎駿一樣，受到國際注目。大友克洋的漫畫創作，遠比動畫早，而且成績不俗。他曾經先後得到多個漫畫大賞，其中最特別的，是83年憑《童夢》得到「第4屆日本SF大賞」。過往，這個大賞只會頒給科幻小說家，大友克洋成了首位獲此名譽的漫畫家。 大友克洋1973年以「銃聲(槍聲）」（『漫畫Action』刊載）出道。其後集中在同雜志中發表多個短篇作品。自出道之後，其作品的細致描寫和巧妙的故事發展都得到很高的評價。83年開始連載的「AKIRA￣亞基拉」自84年發售第1期單行本以來，雖然是每年出版1期，但每期都大受歡迎。大友老師其餘的作品還有「童夢」、「已是戰爭的氣氛」和「再見日本」等等。

早期日本動畫

追溯日本動畫的上限，嚴格來說要從1917年日本天然色活動寫真公司（天活）試制了第一部國產動畫片算起，20年代日本由東洋畫傳統畫風出發，拍了不少說教性的無聲黑白動畫短片，通常只有1本，在電影院放映之前加映，面向跟大人同來的兒童。
早期日本動畫的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、瀨尾光世、政岡憲三，分別拍攝了一些具有日本民族風情和傳統畫風的短片，其中後三人在動畫史上佔有重要地位，日本動畫界的最高藝術獎項就以大藤信郎命名。政岡憲三改編橫山美智子童話的[熊和鬱金香]（1943）雖然只有16分鍾，卻是早期日本有聲動畫的代表作；瀨尾光世拍攝了日本第一部動畫長片[桃太郎的海鷲]（1942，未完成），續作[桃太郎海上神兵]（1944）片長80分鍾，是日本真正的第一部動畫長片。兩片都是軍方授意下製作的戰爭宣傳品，桃太郎被寫成日本海軍傘兵部隊的戰斗英雄，帶著阿貓阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主題雖為人不齒，那些一本正經的小孩和動物敢死隊如今看來卻是超級搞笑。[桃太郎海上神兵]的出籠受到了中國萬氏兄弟[鐵扇公主]（1941）的刺激，但作為戰爭鼓動廣告，藝術素質自然無法與[鐵扇公主]並論，不過它和[鐵扇公主]卻影響了中學時的手冢治蟲決心走上動漫道路。

東映動畫的獨霸天下

二戰前後成立的動畫製作機構日活太秦漫畫、政岡漫畫電影研究所等，並沒有給動畫電影帶來真正的推動，日本動畫真正的發揚光大，在於東映動畫這一巨擘的成立。
1956年，新興電影公司東映成立了子公司動畫部，匯聚了一大批從事動畫、漫畫的人才，其中就包括了佼佼者藪下泰司、手土冢治蟲，並建設了鋼筋水泥結構、冷暖氣設施完備的工作室，為他們製作適合主流市場需要的商業性動畫長片創造了條件。1958年10月，經過9個月的攝制，東映動畫推出藪下泰司導演的日本第一部彩色動畫長片[白蛇傳]，大受觀眾歡迎並廣獲好評，標志著日本動畫片實現了產業化。該片通俗的敘事手法、鮮艷的色彩、圓潤的造型和寵物式的動物配角，明顯借鑒了迪斯尼動畫片的一些特點，也能看到與中國動畫片在表現風格上的親緣關系。憑借大資本的支持，實行分工體制，組織產業化生產，生產最符合市場需要、能和劇情片分庭抗禮的動畫長片，使動畫電影進入了規模製作和持續發展的良性循環。
東映動畫以每年一部的速度推出長片，雖然題材來源廣泛，如中國古典名著[西遊記]，日本土產忍術和神話傳說[少年猿飛佐助]、[少年忍者風之富士丸]、[安壽和廚子王]，阿拉伯故事[辛巴達歷險記]、[阿里巴巴和四十大盜]，歐洲童話[格列佛宇宙旅行]、[穿長靴的貓]、[動物金銀島]，但所有這些素材經過東映動畫改編者之手紛紛放射出異彩，成為透著東洋風和摩登味的幻想新篇，顯出日本人對舶來文化和本國傳統移植創新的特長。東映動畫不僅風靡了一代代青少年，促進了全民動畫文化的氛圍，而且培育了數代名家，如矢吹公郎、設樂博、大冢康生，宮崎駿、高畑勛也源出東映動畫，為80年代後日本動畫的突飛猛進積蓄了人才。東映動畫的傳統手工繪風隨著電影市道的低落而趨勢微，於70年代推出以[天鵝湖]（1976）為代表的「世界童話名作劇場」系列後，改編人氣連載漫畫成為主流，與松本零士合作[宇宙戰艦大和號]系列創造了新的經典。至今東映與東寶共撐日本動畫電影的半壁江山，大家耳熟能詳的[龍珠]、[聖鬥士星矢]、[海盜王路飛]劇場版即出其手，但東映動畫作為傳統動畫代表的輝煌一頁已經揭去。

轉型與徹底征服主流社會

70年代是日本動畫電影的轉型期，宮崎駿和高畑勛離開東映，加盟東京電影社，拍了富含天真童趣的[熊貓·小熊貓]及續集[雨中馬戲團]，宮崎駿動畫電影處女作[羅平三世]和[名偵探福爾摩斯]、[未來少年柯南]等均出該社，而該社也成為業界的一支生力軍，拍攝了大量電視和動畫電影。宮崎駿和高畑勛延續著東映動畫及[鐵臂阿童木]等電視動畫偏重兒童趣味的傳統，但從60年代末、70年代初開始，動畫電影隨著電影大環境的變化而漸趨高齡化，變得越來越傾向於成人口味，手冢治蟲製作的[埃及艷後]（1969）已含有艷情元素；往昔動畫片中的主角純朴少年和可愛動物逐漸被全副高科技武裝的戰士和機器人代替，[勇者雷汀]（1975）與松本零士的[銀河鐵道999]、[宇宙戰艦大和號]系列凸顯對機械技術的重視，其後的[機動戰士高達]系列、[巨神高格]、[超時空要塞]更將機械表現推至登峰造極的地步。擁有幾何軀體、金屬外殼的機械人物並不像外表看來那樣冰冷，大都有一顆溫暖的心，是人類可與之傾心交流的對象，甚而它們的力量與情感凌駕於人類成為動畫片最具吸引力的主角。
80年代是動漫徹底征服主流社會的時期，動畫產業風起雲涌，空前繁榮，宮崎駿憑[風之谷]率先打入年度電影旬報十佳，確立了業界天皇的地位；富野喜幸以[高達]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亞基拉]，美樹本晴彥以[超時空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙軍]相繼崛起；手冢治蟲晚年實驗動畫電影的探索，連同川本喜八郎的木偶片、久里洋二與古川拓、山村浩二等人的動畫短片，加入了藝術電影、先鋒電影行列，日本動畫在安納錫、薩格勒布的論壇上具備了與國際動畫藝術對話的力量。動畫電影的成績令主流影評輿論為之轉向，由不屑一顧到大唱贊歌，動畫片無論經濟收益還是藝術評價都取得與劇情片平起平坐的地位，漫畫書與動畫片的痴迷者涵蓋了男女老少，動畫文化深深滲入了日本社會的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市靈葯和文化國寶。

未來走向

90年代以來，日本人越是經濟不景氣越需要動漫製品的調劑，從電視屏幕走向大銀幕的[機器貓]、[蠟筆小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名偵探柯南]一直擁有最廣的觀眾，於是就見它們逐年刷新票房記錄，2001年[千與千尋]跨年度發行超過300億日元，2003年[皮卡丘]爆收45億日元，達到空前絕後的地步，給氣若游絲的日本電影打了強心針。但這些電視動畫電影版，充其量只是大企業牟取暴利的印鈔機，在藝術上並無建樹；真正的精品[幽靈公主]、[平成狸合戰]、[攻殼機動隊]、[人狼]、[記憶]、[吸血鬼獵人D]哪一個不是高投入、精工細作，甚至要像大友克洋磨劍十年籌拍一片？除宮崎駿的吉卜力出品以其最適合大眾口味，是高產出、高回報的良性循環，票房有保障外，其他的高成本動畫製作無不蘊含極大的風險，投向市場前途難測。投資這些動畫精品的萬代（Bandai）、IG等機構，雖未在票房上賺飽賺足，卻贏得了業內的優良聲譽，並在DVD、模型、游戲等周邊產品的開發上獲得遠高於票房的回報。
日本動畫早已走出了國界，不論經濟上還是文化上，實際上每一個動漫愛好者每看一次日本動畫、每買一本日本漫畫書或動畫光碟，都在經濟和文化上受到日本動漫製作者的影響。上一個世紀，歐美曾驚嘆日本軍隊在戰場上沒有徵服的，已經被日本商人征服。三分天下的巨匠宮崎駿、押井守、大友克洋，以及他們背後的吉卜力、萬代、IG、東映、東寶，仍在孜孜以求地鑽研著電腦技術、受眾心理，不斷更新著題材內容、表現手法和技術手段，使自己在市場大潮中歷久常新、久而不敗。我們期望日本的動漫製作者比他們那些軍人和政客聰明，能夠堅持和實踐作品中體現的超前意識和大同精神，讓自己的作品融合而不是加劇、縮短而不是拉大日本民族與世界其他各國的隔閡；我們也期待中國的民族動畫產業能早日走出低谷，重振漢唐雄風。

3. 宮崎駿作品時空藝術的分析

宮崎駿の感官世界

前 言
宮崎駿部分作品的精神分析很有意思。
說是部分作品，因為我只看過部分，相互之間有相通的地方，也有差距。

宮崎駿的作品，分析起來，用不上傳統經濟理論，文本分析又非常龐大，我只好選擇精神分析。

這是謙詞。反過來說，宮崎駿的作品精神偏差非常多，而且非常有日本國民性和我們這個時代的代表特徵。

四 宮崎駿&吉卜力作品
1,貓的報恩——貓的報恩與宮崎駿效應
2,千與千尋——用想像溫暖現實
在陰陽兩界，她的名字分別叫千與千尋
3,居的山田君——結婚蛋糕的滋味
4,幽靈公主——大地的輓歌
5,側耳傾聽——Country roads take me home
6,百變狸貓——狸貓，狸貓，我們去玩好嗎？
7,聽到濤聲——聽見心的濤聲
8,紅豬——世間最酷的「豬」
9,歲月的童話——遇見另一個自己
10,小魔女宅急便——青梅竹帚的傳說
11,再見螢火蟲——砸傷人性的脆弱一面
12,龍貓——每個人都夢想鄰家有龍貓
13,天空之城——愛的飛行石
14,風之谷——象娜烏西卡一樣交流

所以至此，完成宮崎駿和他的一干前輩後進的比較後，是時候作出一定的正名了。從上，我們看到宮崎駿在許多方面，都並非日本動畫中最頂尖的，那麼為什麼他達到了今天大家公認的日本動畫泰斗的成就和地位呢？

首先，他是一個集大成者――或者退一步說，他差一點成了一個集大成者，他是集大成者前面那一個最優秀的折衷主義者。這是就技巧來說的，宮崎駿的藝術語言一點也算不上前衛，他是在別人實驗的基礎上耐心地打磨，以使這技巧能讓更多人領略得到。宮崎駿的苦心或許在此：他明白到如果要世人接受他的警醒，那他的語言反而需要溫和，因為過分刺耳的吶喊有時會令我們脆弱的人類掩起耳朵。宮崎吃了折衷主義的虧――那使他不能成為一個深耕者，但他更多的佔了折衷主義的便宜，他成了一個收獲者。

其次，他完美地把握了現實和想像的平衡。他讓人知道想像世界的美好――一切如天花亂墜，永遠在人類狹窄的後腦勺上開著一個廣闊的天窗，讓人相信夢想的力量，因為夢想的存在是人類籍以與神比肩的理由。但是他也提醒我們，夢想也許正在現實中發生，就像《龍貓》的結尾一樣，生活有那麼多值得我們好好珍惜和品味的瞬間，我們要從容地面對它，贊美生活中美麗的一面有時也就是在對生活之惡作出譴責。從他對故事的歷史背景的選擇來看也能看出他的立足點一步步挪向現實：最早的《未來少年科南》、《風之谷》是發生於一個憑空架構的未來中的，但《龍貓》、《魔女宅急便》都是當代，最新作品《鄰居家山田君》更是立足朴實的城市平民小家庭中，細細咀嚼日常生活的甜苦況味。

最後一點他讓人佩服的是：從所有作品整體來看，宮崎駿的思想是一以貫之且辨證發展著的，他的世界觀、歷史觀、人生觀和藝術觀有著明晰的脈絡，最終都為建構那個完滿的「宮崎駿世界」而努力。這個「宮崎駿世界」也許遠遠不是最好或最真實最究極的，但它卻是目前最成熟和最完整的。

日本經濟學者曾斷言：在全世界范圍內，最具影響力的「日本製造」既非豐田汽車更非松下電器，而是動畫片！動畫片給日本帶來的有形、無形的經濟與文化利益，要遠遠高於其它任何產業。動畫片不僅比家電和汽車更有文化內涵，而且更具軟性包裝的親和力，你或許可以抵制日貨，但一個上癮已深的動漫玩家不可能抗拒日本動畫。而2004年，將是日本動畫電影的豐收年，動畫界三巨頭不約而同地推出新作：押井守的[攻殼機動隊2]於3月6日公映；大友克洋的[蒸汽小子]7月17日可見廬山真面目；宮崎駿的[哈爾的移動城堡]影迷有望於秋季一慰久盼之渴。
日本動畫從20世紀初至今近百年，名家輩出，名作浩如煙海，恐怕對之再淵博的人也不敢誇口了如指掌。不過，從幾代動畫家大藤信郎、藪下泰司到手冢治蟲、松本零士，直到宮崎駿、押井守、大友克洋三分天下，延續了一條嫡傳的脈絡，日本動畫的魅影仙蹤仍然有跡可尋。

早期日本動畫

追溯日本動畫的上限，嚴格來說要從1917年日本天然色活動寫真公司（天活）試制了第一部國產動畫片算起，20年代日本由東洋畫傳統畫風出發，拍了不少說教性的無聲黑白動畫短片，通常只有1本，在電影院放映之前加映，面向跟大人同來的兒童。
早期日本動畫的探路人木村白山、青地忠三 、山本早苗 、大藤信郎、瀨尾光世、政岡憲三，分別拍攝了一些具有日本民族風情和傳統畫風的短片，其中後三人在動畫史上佔有重要地位，日本動畫界的最高藝術獎項就以大藤信郎命名。政岡憲三改編橫山美智子童話的[熊和鬱金香]（1943）雖然只有16分鍾，卻是早期日本有聲動畫的代表作；瀨尾光世拍攝了日本第一部動畫長片[桃太郎的海鷲]（1942，未完成），續作[桃太郎海上神兵]（1944）片長80分鍾，是日本真正的第一部動畫長片。兩片都是軍方授意下製作的戰爭宣傳品，桃太郎被寫成日本海軍傘兵部隊的戰斗英雄，帶著阿貓阿狗痛打美英佬，其鼓愚民之勇的主題雖為人不齒，那些一本正經的小孩和動物敢死隊如今看來卻是超級搞笑。[桃太郎海上神兵]的出籠受到了中國萬氏兄弟[鐵扇公主]（1941）的刺激，但作為戰爭鼓動廣告，藝術素質自然無法與[鐵扇公主]並論，不過它和[鐵扇公主]卻影響了中學時的手冢治蟲決心走上動漫道路。

東映動畫的獨霸天下

二戰前後成立的動畫製作機構日活太秦漫畫、政岡漫畫電影研究所等，並沒有給動畫電影帶來真正的推動，日本動畫真正的發揚光大，在於東映動畫這一巨擘的成立。
1956年，新興電影公司東映成立了子公司動畫部，匯聚了一大批從事動畫、漫畫的人才，其中就包括了佼佼者藪下泰司、手土冢治蟲，並建設了鋼筋水泥結構、冷暖氣設施完備的工作室，為他們製作適合主流市場需要的商業性動畫長片創造了條件。1958年10月，經過9個月的攝制，東映動畫推出藪下泰司導演的日本第一部彩色動畫長片[白蛇傳]，大受觀眾歡迎並廣獲好評，標志著日本動畫片實現了產業化。該片通俗的敘事手法、鮮艷的色彩、圓潤的造型和寵物式的動物配角，明顯借鑒了迪斯尼動畫片的一些特點，也能看到與中國動畫片在表現風格上的親緣關系。憑借大資本的支持，實行分工體制，組織產業化生產，生產最符合市場需要、能和劇情片分庭抗禮的動畫長片，使動畫電影進入了規模製作和持續發展的良性循環。
東映動畫以每年一部的速度推出長片，雖然題材來源廣泛，如中國古典名著[西遊記]，日本土產忍術和神話傳說[少年猿飛佐助]、[少年忍者風之富士丸]、[安壽和廚子王]，阿拉伯故事[辛巴達歷險記]、[阿里巴巴和四十大盜]，歐洲童話[格列佛宇宙旅行]、[穿長靴的貓]、[動物金銀島]，但所有這些素材經過東映動畫改編者之手紛紛放射出異彩，成為透著東洋風和摩登味的幻想新篇，顯出日本人對舶來文化和本國傳統移植創新的特長。東映動畫不僅風靡了一代代青少年，促進了全民動畫文化的氛圍，而且培育了數代名家，如矢吹公郎、設樂博、大冢康生，宮崎駿、高畑勛也源出東映動畫，為80年代後日本動畫的突飛猛進積蓄了人才。東映動畫的傳統手工繪風隨著電影市道的低落而趨勢微，於70年代推出以[天鵝湖]（1976）為代表的「世界童話名作劇場」系列後，改編人氣連載漫畫成為主流，與松本零士合作[宇宙戰艦大和號]系列創造了新的經典。至今東映與東寶共撐日本動畫電影的半壁江山，大家耳熟能詳的[龍珠]、[聖鬥士星矢]、[海盜王路飛]劇場版即出其手，但東映動畫作為傳統動畫代表的輝煌一頁已經揭去。

轉型與徹底征服主流社會

70年代是日本動畫電影的轉型期，宮崎駿和高畑勛離開東映，加盟東京電影社，拍了富含天真童趣的[熊貓·小熊貓]及續集[雨中馬戲團]，宮崎駿動畫電影處女作[羅平三世]和[名偵探福爾摩斯]、[未來少年柯南]等均出該社，而該社也成為業界的一支生力軍，拍攝了大量電視和動畫電影。宮崎駿和高畑勛延續著東映動畫及[鐵臂阿童木]等電視動畫偏重兒童趣味的傳統，但從60年代末、70年代初開始，動畫電影隨著電影大環境的變化而漸趨高齡化，變得越來越傾向於成人口味，手冢治蟲製作的[埃及艷後]（1969）已含有艷情元素；往昔動畫片中的主角純朴少年和可愛動物逐漸被全副高科技武裝的戰士和機器人代替，[勇者雷汀]（1975）與松本零士的[銀河鐵道999]、[宇宙戰艦大和號]系列凸顯對機械技術的重視，其後的[機動戰士高達]系列、[巨神高格]、[超時空要塞]更將機械表現推至登峰造極的地步。擁有幾何軀體、金屬外殼的機械人物並不像外表看來那樣冰冷，大都有一顆溫暖的心，是人類可與之傾心交流的對象，甚而它們的力量與情感凌駕於人類成為動畫片最具吸引力的主角。
80年代是動漫徹底征服主流社會的時期，動畫產業風起雲涌，空前繁榮，宮崎駿憑[風之谷]率先打入年度電影旬報十佳，確立了業界天皇的地位；富野喜幸以[高達]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亞基拉]，美樹本晴彥以[超時空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙軍]相繼崛起；手冢治蟲晚年實驗動畫電影的探索，連同川本喜八郎的木偶片、久里洋二與古川拓、山村浩二等人的動畫短片，加入了藝術電影、先鋒電影行列，日本動畫在安納錫、薩格勒布的論壇上具備了與國際動畫藝術對話的力量。動畫電影的成績令主流影評輿論為之轉向，由不屑一顧到大唱贊歌，動畫片無論經濟收益還是藝術評價都取得與劇情片平起平坐的地位，漫畫書與動畫片的痴迷者涵蓋了男女老少，動畫文化深深滲入了日本社會的肌理，昔日哄哄小孩子的玩物成了救市靈葯和文化國寶。

未來走向

90年代以來，日本人越是經濟不景氣越需要動漫製品的調劑，從電視屏幕走向大銀幕的[機器貓]、[蠟筆小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名偵探柯南]一直擁有最廣的觀眾，於是就見它們逐年刷新票房記錄，2001年[千與千尋]跨年度發行超過300億日元，2003年[皮卡丘]爆收45億日元，達到空前絕後的地步，給氣若游絲的日本電影打了強心針。但這些電視動畫電影版，充其量只是大企業牟取暴利的印鈔機，在藝術上並無建樹；真正的精品[幽靈公主]、[平成狸合戰]、[攻殼機動隊]、[人狼]、[記憶]、[吸血鬼獵人D]哪一個不是高投入、精工細作，甚至要像大友克洋磨劍十年籌拍一片？除宮崎駿的吉卜力出品以其最適合大眾口味，是高產出、高回報的良性循環，票房有保障外，其他的高成本動畫製作無不蘊含極大的風險，投向市場前途難測。投資這些動畫精品的萬代（Bandai）、IG等機構，雖未在票房上賺飽賺足，卻贏得了業內的優良聲譽，並在DVD、模型、游戲等周邊產品的開發上獲得遠高於票房的回報。
日本動畫早已走出了國界，不論經濟上還是文化上，實際上每一個動漫愛好者每看一次日本動畫、每買一本日本漫畫書或動畫光碟，都在經濟和文化上受到日本動漫製作者的影響。上一個世紀，歐美曾驚嘆日本軍隊在戰場上沒有徵服的，已經被日本商人征服。三分天下的巨匠宮崎駿、押井守、大友克洋，以及他們背後的吉卜力、萬代、IG、東映、東寶，仍在孜孜以求地鑽研著電腦技術、受眾心理，不斷更新著題材內容、表現手法和技術手段，使自己在市場大潮中歷久常新、久而不敗。我們期望日本的動漫製作者比他們那些軍人和政客聰明，能夠堅持和實踐作品中體現的超前意識和大同精神，讓自己的作品融合而不是加劇、縮短而不是拉大日本民族與世界其他各國的隔閡；我們也期待中國的民族動畫產業能早日走出低谷，重振漢唐雄風。

4. 《我有一個機器貓》作文開頭，請接著寫下去：

小時候，經常在闖禍或是想偷懶的時候，希望自己能有機器貓，讓他出來幫自己化解困境或是助自己一臂之力。大了，雖然少了很多幻想，可有時候，特別是在比較累或苦悶的時候，我還是會由衷地感嘆：假如我有機器貓就好了。
就像經常早上艱難起床的時候，我就希望能有一個夢游機，那是一個像頭罩一樣的東西，能夠讓使用者邊睡覺邊做其它事情的機器。要是有這個東西，至少我可以邊睡邊洗漱或者吃早飯，憑空就可以比平常多出30多分鍾睡眠時間了。還有晚上需要熬夜加班或看書的時候，這個道具也非常有用。
當然，我最想要的，也是我經常掛在嘴邊的機器貓道具，是時空門（又稱隨意門）。從門的這一端可以去到任意你想去的地方。比如你在家裡打開時空門，就可以去到學校、球場、辦公室……甚至是國外或外太空。有了這個道具，想偷懶又快速地到達某個地方就成為了一種可能，多好。
竹蜻蜓也是一個非常方便的交通工具，將其戴在頭上，你就可以像坐直升飛機一樣到達目的地，經常遭遇堵車的時候，我都會希望有竹蜻蜓，方便地空中就到達目的地，然後看著地面堵車的人們一籌莫展，呵呵。
時空包袱也是我比較喜歡的一個機器貓道具，將這個包袱布的一面蓋住一個老舊的物品，該物品就會煥然一新；如果用包袱布的另一面蓋，則新的就會變成舊的。有了這個東西，就可以翻新自己喜歡的鞋或是衣服，既可以繼續穿用它們，又省了錢。
最想要的防身道具應該是空氣手槍，就是一個像指套一樣的東西，戴在手指上。使用時，只要將槍口對准目標，同時嘴裡發出「砰」的一聲，就可以將對方擊倒。這實在是」居家旅行，殺人滅口的必備物品「，呵呵。當然這玩意是殺不了人的，又能自衛又安全。
有一個道具，我的看法曾發生過變化，那就是丘比特之箭（愛神之箭）。你用它無論射中誰，不管是男是女，是人是獸，都會瘋狂的愛上你，甘心的為你做任何事。要想讓丘比特之箭失效，必須得從目標身上拔出箭。很早的時候覺得這道具不錯，可是後來越想越覺得這東西功效實在過於霸道，那種瘋狂的愛，也不是誰都能承受的。所以有了這個道具，也得慎用啊。
最酷的，還是蝸牛殼。一個看起來1米大小的蝸牛殼，裡面卻別有洞天，有沙發有桌子好像還有吃喝，鑽進去後可以完全不被外界打擾。我覺得，這東西，是對付嘮叨的老媽或老婆最好的道具了。
沒什麼高興事的時候，想想機器貓的這些玩意兒也是挺有意思的。現在我最想要的道具，是能夠揣摩別人心思的工具……

5. 求各個柯南人物的配音以及以前配過什麼

http://post..com/f?z=112805937&ct=335544320&lm=0&sc=0&rn=50&tn=PostBrowser&word=%BF%C2%C4%CF&pn=0
這里有，很多。

高山 みなみ (Takayama Minami) （江戸川コナン、高山みなみ、中森青子）

山口 勝平 (Yamaguchi Kappei) （工藤新一、怪盜キッド、黒羽快斗）

山崎 和佳奈 (Yamazaki Wakana) （毛利蘭）

林原 めぐみ (Hayashibara Megumi) （灰原哀、小泉紅子）

堀川 りょう (Horikawa Ryo) （克彥、服部平次）

宮村 優子 (Miyamura Yuko) （遠山和葉）

岩居 由希子 (Iwai Yukiko) （吉田歩美、桃井恵子、女 他）

大谷 育江 (Ohtani Ikue) （円谷光彥、クローク系）

緒方 賢一 (Ogata Kenichi) （阿笠博士）

高木 渉 (Takagi Wataru) （小嶋元太、高木ワタル刑事、永井達也 他）

湯屋 敦子 (Yuya Atsuko) （坂口友美、佐藤美和子刑事）

塩沢 兼人 (Shiozawa Kaneto) （白鳥警部）

井上 和彥 (Inoue Kazuhiko) （白鳥警部[二代目]、伊達）

千葉 一伸 (Chiba Isshin) （千葉刑事、岸田、警官、車掌、細野裕太 他）

大冢 明夫 (Ohtsuka Akio) （橫溝刑事）

古川 登志夫 (Furukawa Toshio) （山村刑事）

田中 秀幸 (Tanaka Hideyuki) （工藤優作、ナイトバロン）

島本 須美 (Shimamoto Sumi) （工藤有希子）

神谷 明 (Kamiya Akira) （毛利小五郎）

高島 雅羅 (Takashima Gara) （妃英理）

堀 秀行 (Hori Hideyuki) （新出智明）

松井 菜桜子 (Matsui Naoko) （鈴木園子）

檜山 修之 (Hiyama Nobuyuki) （京極真）

堀 之紀 (Hori Yukitoshi) （盛岡道夫、ジン(黒服の男)）

玉川 紗己子 (Tamagawa Sakiko) （好美、宮野明美）

立木 文彥 (Tachiki Fumihiko) （黒服の男(ウォッカ)）

小山 茉美 (Koyama Mami) （花井亜希子、ベルモット、クリス・ヴィンヤード 他）

一城 みゆ希 (Ichijou Miyuki) （戸田マリア、ジョディ・サンテミリオン）

池田 秀一 (Ikeda Shuichi) （赤井秀一）

家弓 家正 (Kayumi Iemasa) （綱島吉雄、ジェイムズ・ブラック）

石田 彰 (Ishida Akira) （一郎、白馬探）

天野 由梨 (Amano Yuri) （沖野ヨーコ）

6. 《名偵探柯南》的配音聲優

高山南 cv 江戶川柯南
主要作品
《名偵探柯南》--江戶川柯南
《魔女宅急便》--琦琦、烏爾斯拉
《亂馬1/2》--天道靡
《忍者亂太郎》--豬名寺亂太郎
《幽游白書》--軀
《人魚之森》--真魚
《天空之艾斯嘉科尼》--狄蘭度
《妙手小廚師》--味吉陽一》
山崎和佳奈 cv 毛利蘭
神谷明 cv 毛利小五郎
主要演出作品
《北斗神拳》健次郎
《城市獵人》氈羽獠(孟波)
《名偵探柯南》毛利小五郎
《雷朋二世》雷朋
《三一萬能俠》流龍馬
《勇者雷登》響洸
《萬能文化貓DASH！》夏目久作
山口勝平 cv 工藤新一 怪盜基德
主要作品
《犬夜叉》犬夜叉
《亂馬1/2》早乙女亂馬（男）
林原惠 cv 灰原哀=宮野志保
緒方賢一 cv 阿笠博士
【主要作品】
【TV】
《名偵探柯南》 阿笠博士
《犬夜叉》冥加
《亂馬1/2》早乙女玄馬
《天地無用 系列》阿座化
《幽游白書》垂金
《H2》 明和校長
《烈火之炎》 虛空
《劍風傳奇》領主
《不思議游戲》睿俔
《浪客劍心 -明治劍客浪漫譚-》兵藏
【OVA】
《企業戰士YAMAZAKI》 鈴木
《KEY THE METAL IDOL》蛇目王子
《沉默的艦隊》田所進
《天地無用！魎皇鬼》阿座化
《亂馬1/2》早乙女玄馬
《暗夜的時代劇》林崎甚助
《電影少女》GOKURAKU店主
【劇場版】
《NINKU ～忍空～》村長
《MEMORIES》大前田
岩居由希子 cv 吉田步美
【主要作品】
【TV】
《金田一少年事件簿》時原優、平島千繪、堀口啟子
《名偵探柯南》吉田步美、岩井仁美、桃井惠子
《手冢治蟲的舊約聖書物語》王子
《閃靈二人組》筧朔羅
《魂狩》椎名霞
【OVA】
《青山剛昌短編集》友里
《卒業 ～Graation～》女子
《名偵探柯南》吉田步美
《東京大學物語》 遙的母親
大谷育江 cv 圓谷光彥
出自作品：
《寵物小精靈》--皮卡丘
《緞帶魔法姬》--野野原姬子
《THE SOUL TAKER~魂守~》--岬真夜
《名偵探柯南》--元谷光彥
《ONE PIECE》--東尼東尼？喬巴、山智(少年)》
高木涉 cv 高木涉 & 小島元太
主要角色：
《GTO》--鬼冢英吉
《星方天使》--豪龍
《星方武俠Outlaw Star》--傑克
《頭文字D》--健二
《名偵探柯南》--小島元太、高木刑警
《消防員大吾》--朝比奈大吾
《最游記》(OVA)--玄 三藏
松井菜櫻子 cv 鈴木園子
【主要作品】
【TV】
《名偵探柯南》鈴木園子
《神風怪盜》東大寺都
《金田一少年事件簿》早乙女涼子、秋元和那
《CITY HUNTER》由加里
《天使的小生意氣》 田中桂子
《暗之末裔》北條加奈子
《亂碼1/2 熱斗編》與太郎
《地球守護靈》櫻/繻子蘭
《3眼神童》 和登千代子
【OVA】
《同級生 夏末》豆子
堀川亮 cv 服部平次
堀川亮 (Horikawa Ryo)
【主要作品】
《龍珠Z》 貝吉塔
《名偵探柯南》 服部平次
《聖鬥士星矢》 瞬
《銀河英雄傳說》 萊因哈特
《幽游白書》 鴉
《五星物語》 蘇普
《一刻公寓》 二階堂望
《穿越時空愛麗斯》 NERO
《GS美神極樂大作戰》 橫島忠夫
《六三四之劍》 夏木六三四
《劍勇傳說--亞巴》 鬼丸猛、庄之介
《游戲王》 不破、龍一
《人間革命》 吉川雄助
《KIZUNA-絆》 佐賀野佳
《鋼彈》 皇浦沐
《三國志》 姜維
《幻法小魔星》 原子力
《機動戰士0083星辰的回憶》 奧哥
《足球風雲》 齊木誠
《金田一少年事件簿》 柿本麻人、月島亮二、大野公平
茶風林 cv 目暮十三
中島聰彥 as 鑒定員
大冢明夫 as 橫溝警官
天野由梨 as 沖野洋子
鈴鹿千春 as 鈴木綾子
崛秀行 as 新出智明
檜山修之 as 京極真
杉本優 as 宮本由美
折笠愛 as 目暮綠
加藤精三 as 松本清長警視
古川登志夫 as 山村警官
小山武宏 as 服部平藏
勝生真沙子as服部靜華
佐古正人 as 遠山刑事部長
若本規夫 as 大瀧警部
玉川紗己子as 宮野明美
崛之紀 as GIN

雖然還不是很詳細，但可是弄了好久的。

7. 世界上最恐怖的10大鬼片。

港台：山村老屍、人肉叉燒包，地獄第19層，咒樂園，餃子，三更，香港第一凶宅
畫皮之陰陽法王、幽靈人間幽靈人間 II：鬼味人間、鬼域、黑夜、陰陽路系列、疑神疑鬼、
餃子、宅變、我左眼見到鬼 office有鬼、見鬼1-2、虎姑婆、雙子、異度空間、古宅心慌慌、
大鬧廣昌隆、死亡寫真、撞邪先生、倩女幽魂系列、邪、邪完再邪、邪斗邪

歐美：我是傳奇 死亡航班 刑房 生化危機 死亡之屋 連鎖信、午夜凶鈴（美版）、咒怨（美版）
猛鬼街系列、死神來了系列，幽靈鬼屋、盧浮魅影、驚魂眼、小島驚魂、第六感、死亡隧道、招魂、
脆弱、深層恐懼 、玩具凶靈、閃靈、鬼霧、劫夢驚魂、誘捕、陰魂咆哮、黑暗降臨 艾米莉羅斯的驅魔記、
完全猛鬼手冊、死亡列車、死亡囚室、鬼手、噩夢纏身、恐怖極限、養鬼吃人系列、驅魔人前傳1、
驅魔人前傳2、騎彈飛行、鬼訊號、夜魔、火星幽靈、鬼哭神嚎、萬能鑰匙

日韓：午夜凶鈴系列、筆仙、咒怨、粉紅色高跟鞋、鬼來電1-3、輪回、水靈、涉谷怪談1-2、亂步地獄、
靈、羅密歐點、姑獲鳥之夏、東瀛鬼咒、陰陽師1-2、鬼家怪談、人形師、照出冤靈、怪談、女高怪談4：
聲音、黑貓、三更、阿修羅城之瞳、紅眼、死亡教室3狐狸梯、怪奇!地獄 小僧、稀人、假發 。公寓。

其他國家：鬼影、鬼域 II、生還者、無形海浪、惡魔的藝術 II、我的幽靈朋友、變鬼、黑森林 鬼水凶鈴

8. 關於昆蟲的古詩

1、《月夜 / 夜月》

【作者】劉方平【朝代】唐

更深月色半人家，北斗闌干南斗斜。

今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗。

白話翻譯：

夜靜更深，月光只照亮了人家房屋的一半，另一半隱藏在黑夜裡。北斗星傾斜了，南斗星也傾斜了。

今夜才知春天的來臨，那被樹葉映綠的窗紗外，唧唧的蟲鳴，頭一遭兒傳到了屋子裡來了。

2、《村夜》

【作者】白居易【朝代】唐

霜草蒼蒼蟲切切，村南村北行人絕。

獨出前門望野田，月明蕎麥花如雪。

白話翻譯：

在一片被寒霜打過的灰白色秋草中，小蟲在竊竊私語著，山村周圍行人絕跡。

我獨自來到前門眺望田野，只見皎潔的月光照著一望無際的蕎麥田，滿地的蕎麥花簡直就像一片耀眼的白雪。

3、《雜感》

【作者】黃景仁【朝代】清

仙佛茫茫兩未成，只知獨夜不平鳴。

風蓬飄盡悲歌氣，泥絮沾來薄倖名。

十有九人堪白眼，百無一用是書生。

莫因詩卷愁成讖，春鳥秋蟲自作聲。

白話翻譯：

自己成仙成佛的道路渺茫，都無法成功，只能在深夜獨自作，抒發心中的不平。

飄泊不定的落魄生活，把詩人詩歌中慷概激昂之氣消磨而盡。萬念俱寂、對女子已經沒有輕狂之念的人，卻得到負心漢的名聲。

十個人中有九個人是可以用白眼相向的，最沒有用處的就是書生。

不要憂愁自己寫的愁苦之詩會成為吉凶的預言，春天的鳥兒和秋天的蟲兒都會發出自己的聲音。

4、《蜂》

【作者】羅隱【朝代】唐

不論平地與山尖，無限風光盡被占。

採得百花成蜜後，為誰辛苦為誰甜。

白話翻譯：

無論是在平地，還是在那高山，哪裡鮮花迎風盛開，哪裡就有蜜蜂奔忙。

蜜蜂啊，你采盡百花釀成了花蜜，到底為誰付出辛苦，又想讓誰品嘗香甜。

5、《無題·相見時難別亦難》

【作者】李商隱【朝代】唐

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

白話翻譯：

見面的機會真是難得，分別時更是難舍難分，況且又兼東風將收的暮春天氣，百花殘謝，更加使人傷感。

春蠶結繭到死時絲才吐完，蠟燭要燃盡成灰時像淚一樣的蠟油才能滴干。

女子早晨妝扮照鏡，只擔憂豐盛如雲的鬢發改變顏色，青春的容顏消失。男子晚上長吟不寐，必然感到冷月侵人。

對方的住處就在不遠的蓬萊山，卻無路可通，可望而不可及。希望有青鳥一樣的使者殷勤地為我去探看情人。